IVY WRITERS PARIS

Dylan Harris et Hyam Yared le 10 janvier 2012!

2012-01-08T18:40:00.000-08:00

IVY WRITERS PARIS

PRÉSENTE

une lecture bilingue (Bilingual READING) en anglais

et en français avec les écrivains

DYLAN HARRIS (irlandais)

HYAM YARED (libanaise)

Mardi le 10 janvier 2012

à 19h30

AT: Le Next,

17 rue Tiquetonne,

75002 Paris,

Metro Etienne Marcel/ RER Les Halles.

Free/ Entrée libre

BIOS:

Hyam Yared est une poète et romancière née à Beyrouth en 1975. Son premier roman, L’Armoire des ombres (éditions Wespieser), paru en 2006 (Prix France-Liban 2007), abordait le poids des traditions et les faux-semblants de la société libanaise, au-delà de l’apparence trompeuse de la femme libanaise « libérée ». Son deuxième roman Sous la tonnelle paru chez le même éditeur en octobre 2009 (prix Phoenix 2009 et Richelieu de la francophonie 2011) aborde les questions des rapports hommes-femmes dans un pays marqué à vif par la guerre civile, thématiques qui lui sont chères et qu’elle reprend dans ses recueils poétiques Blessures de l’eau (Dar an nahar) et naitre si mourir (L’idée bleue) qui sont une réflexion sur les enjeux du rapport hommes-femmes et l’incidence du refoulé sur la scène sociétale et politique. Son dernier recueil Esthétique de la prédation, présenté au salon du livre de Beyrouth 2011 dans le cadre de l’installation artistique de la plasticienne Amal Saadé, se penche sur la question de la quête des libertés individuelles au sein des révolutions arabes. Son travail romanesque a bénéficié de la Bourse del Duca 2007 décernée par l’Académie française. Sélectionnée par le Hay Festival of littérature dans le cadre de Beirut 39, Hyam Yared fait partie de la nouvelle génération d’auteurs arabes francophones et participe aux chroniques de l’émission La grande Table, sur France Culture. Pour lire quelques extraits de son travail: http://www.agendaculturel.com/Livre_Hyam_Yared_ou_le_courage_detre_multiple
et http://www.culturessud.com/contenu.php?id=73

Dylan Harris was born in blighty, before Sputnik flew. He’s since lived in Belgium, Luxembourg, Ireland, France and, soon, the Netherlands. He wrote Europe (wurm press, 2008) & antwerp (2009), wrote and photographed the smoke (The Knives, Forks and Spoons Press, 2010) & the forthcoming The Liberation of [Placeholder] (planned 2012), and composed and performed Flock State (Tunecore, 2007). His works have been on and in nthposition, Upstairs at Duroc, Issue Zero, etc. In Dublin, with Kit Fryatt, he coconstructed and coöperated wurm im apfel, wurmfest and wurm press (wurmimapfel.net). In Paris, he constructed and operates corrupt press (corruptpress.net), which has published many Parisian anglophone poets. His website (dylanharris.org) shews much of his output. Or see a sample at http://upstart.ie/blog/?p=1046

VERSAL + LARS PALM reading le 11 Oct 2011!!!!

2011-10-05T02:01:00.000-07:00

IVY WRITERS PARIS PRÉSENTE

une lecture-rencontre (READING) en anglais
with

VERSAL MAGAZINE of Amsterdam
&
Poets-Live
Including readings by the authors:
Anna Arov,

Megan Garr,

Kate Foley,

Sarah Ream,

Jane Lewty

Lars Palm

Le 11 Octobre
at 19h30 (doors open at 19h

AT: Le Next,
17 rue Tiquetonne,
75002 Paris,
Metro Etienne Marcel/ RER Les Halles.
Free/ Entrée libre

IVY Writers Paris 2011-2012 season begins with this POETS-LIVE and VERSAL MAGAZINE all-English reading. Anna Arov, Megan Garr, Sarah Ream, Kate Foley and Jane Lewty—visiting authors & editors of Versal Magazine—will read with award-winning Swedish-Anglophone poet and translator Lars Palm, a POETS-LIVE invitee.

BIOS:
LARS PALM currently lives in Malmö. He has been publishing poems for 20 years & chapbooks for 10 years in Sweden, the USA, Canada, England, Scotland, Italy, Australia & Japan. His first long book road song for was recently published by corrupt press, run by Dylan Harris (an Englishman living in Paris). With his lovely wife Petra he had a photo & poetry exhibition & published two online chapbooks. He translates to & from Swedish, English & Spanish, sometimes as a part of the translators' collective,& now small press, Kompassros. Poems of his have been translated into Spanish & Japanese. He might also say that he runs a small ungovernable press, works way too much for way too little pay, & enjoys cooking & travelling.

MEGAN M GARR (b. 1979) is an American poet and the editor of the widely-acclaimed literary journal Versal (www.versaljournal.org). After just a year in Amsterdam, Megan founded the literary community organization “wordsinhere” in 2002. Activist by nature, her goal was to build a supportive infrastructure for Amsterdam’s then-scattered international writing community. By 2003, the organization boasted writing groups, the monthly literary evening “The Open Stanza” (which moved to Nachttheater Sugar Factory in 2004 and ran until 2007), and the journal Versal. Megan remains at the helm of this entirely self-funded and volunteer-run organization, which continues to support local residents through workshops, seminars and events. In 2010, she was chosen as one of 50 “Power Amsterdammers” by TimeOut Amsterdam.Versal has garnered international attention for its unique visual and literary aesthetic, and was named one of seventeen “Indie Innovator” presses by Poets & Writers Magazine (Nov/Dec 2010): “the most visible product of a passionate group helping to sustain ‘transnational networks’ for writers.” Megan’s own work as well as that through Versal have put Amsterdam on the map of the literary world. Her writings on translocalityhave been informed by years of living abroad, and her community work continues to address the concerns of writers who no longer live among their native languages and literary cultures. These writings have been published in several journals, including a piece inA Megaphone, an international anthology of some 75 works on the subject of feminism and writing, edited by Juliana Spahr and Stephanie Young. Megan was also a featured panelist on translocality at the Prague Microfestival in 2011. Megan’s poetry has been published in the USA and Europe, most recently in Tuesday: An Art Journal, SpringGun,Sidebrow, VLAK, Lungfull!andCorduroy Mtn, and upcoming in Caketrain and Bateau. Her poetry collectionThe Preservationist Documentswas a finalist in several prizes, and won the Pilot Books Meddling Kids Series in 2010. It will be published by Pilot Books this fall.

JANE LEWTY's poetry can be seen in VOLT, Upstairs at Durocand other magazines in the U.S and U.K. Some recent pieces can be seen at http://www.lapetitezine.com/issue_27/jane_lewty_area_code_john_wayne_gacy.phpAndhttp://www.dearsir.org/sites_current_issue_writers_6/lewty.html Her poem “The Freight” appeared in Versal 9. She is also on the editing team of VLAK, an international journal of the arts: (http://vlakmagazine.blogspot.com/) and has co-edited two essay collections: Broadcasting Modernism (University Press of Florida, 2009) which is concerned with the impact of radio on early 20th-century writing: http://www.upf.com/book.asp?id=COHEN002 and Pornotopias: Image, Apocalypse, Desire (LitterariaPragensia, 2010):http://litteraria.ff.cuni.cz/books/pornotopias.html After holding faculty positions at University College London and the University of Northern Iowa, she currently works as an assistant professor of literature and creative writing at the University of Amsterdam.

KATE FOLEY is a widely published prize-winning UK poet whose 5th collection - plus another chapbook -will be out in 2012 from ShoestringPress.

SARAH REAM is a British-born writer and editor. She has lived in the UK, the USA, France and Australia, and has been based in Amsterdam since 2008. She is the managing editor of Versal (www.versaljournal.org), the central editor of Poetry International Web (www.poetryinternational.org) and poetry editor at Polygon (www.polygonbooks.co.uk), the literary imprint of the Edinburgh-based publishing house Birlinn. She also edits fiction and non-fiction books. In the past, she has worked as a bookseller and a freelance arts and restaurant critic. Her poems and articles have appeared in various publications, including the Guardian website, The List, 14 and V, an anthology of international writing from Edinburgh. She holds a Masters in Creative Writing (Poetry) from Edinburgh University.

ANNA AROV is a Canadian/Russian poet who has been living in Holland for eleven years. Anna is one of the poetry editors for literary journal Versal. She organizes the International Room for the Dutch annual poetry festival, Huis van de Poezie. Anna teaches writing at the Dutch Royal Academy of Art as well as poetry workshops at the English Bookshop for wordsinhere and in elementary schools. She has performed throughout Europe and the Netherlands at various festivals and poetry podiums. Anna’s published work includes Observatory, a collection of poems illustrated by Leon M. Dekker, as well as poems in journals, CDs and in combination with exhibited art. This is her second appearance with IVY Writers Paris.

IVY avec Nicolas Carras et Truong Tran--une lecture à ne pas manquer le 22 juin 2011

2011-06-19T14:15:00.000-07:00

IVY WRITERS vous invite à la dernière lecture de la saison 2010-2011 !
Come join us for our last reading of this year’s season!

Avec/with
les poètes
NICOLAS CARRAS (français)
et
TRUONG TRAN (américain)

MERCREDI / WEDNESDAY
le June 22
à 19h30
Toujours AU NEXT:
17 rue Tiquetonne
75002 Paris,
M° Etienne Marcel ou RER Les Halles

BIOS
(en français et ensuite en anglais / Bios in French then English):

NICOLAS CARRAS : Compositeur, arrangeur, pianiste, artiste sonore et poète. Co-fondateur du groupe sos-art.com. Vient du classique et du Jazz. A l’age de 19 ans il écrit ses premiers poèmes, travail d’écriture qu’il mènera en parallèle de sa recherche musicale, plusieurs recueils à ce jour non publiés, ainsi qu’au travail autour de la poésie. Ancien élève de l’American School of Modern Music, de Peter Giron et de Jeff Gardner. En mai 2001, Il fonde avec Tristan Mory, plasticien vidéaste, Eric Cassar, poète et architecte, Fanny Gosse, photographe plasticienne et graphiste ; le collectifhttp://www.sos-art.com/ (web galerie, organisation de soirées artistiques sur Paris). Il travaille actuellement également avec John M. Bennett poète américain et fondateur de Luna Bisonte production (poésie contemporaine) et Allan Revich (Canada) avec qui il fonde "The W.I.S Project". (word, image, sound). Il participe régulièrement aux concerts organisés par Le placard “headphone festifal”, soit en direct live soit en streaming de chez lui, ainsi qu’a des festivals de poésie contemporaine. L'écrit "dans l'herbe fraîche" sera publié dans la revue N° 7 d'Ici Là en juin, voici le lien de la revue n 6 http://www.publie.net/fr/ebook/9782814503946/d-ici-l%C3%A0-n-6 Pour plus : http://www.nicolasound.com/ Pour écouter plus d’enregistrements par N Carras : http://www.laptitemaison.com/ptitemaison/article.php3?id_article=625 Quelques vidéos avec Carras : http://www.lavideotheque.org/r%C3%A9alisateurs/nicolas-carras/

TRUONG TRAN : vient de San Francisco. Il a publié 5 recueils de poésie : The Book of Perceptions, placing the accents, dust and conscience (qui a gagné le San Francisco State Poetry Center Prize, 2002), within the margin et four letter words (2011).
Il travaille également en tant que plasticien, voir : http://www.gnourtnart.com/ et http://www.pbase.com/bobhsiangphoto/truong_tran. Lire quelques extraits de ces livres sur: http://www.apogeepress.com/authors_tran.html Vous pourrez également visiter son "blog visuel": http://truongtran.tumblr.com/

BIOS in ENGLISH:
TRUONG TRAN : Author & Visual artist, Truong has written and published five books of poetry, The Book of Perceptions, placing the accents, dust and conscience (winner of the 2002 SF State Poetry Center Prize), within the margin and four letter words. Truong’s work is innovative on the page and is engaged with troubling issues of language and culture. His poems exemplify the issues that are being explored in contemporary American poetry. You can read brief excerpts from Truong’s first three books on the Apogee Press website at http://www.apogeepress.com/ specifically via his author page at http://www.apogeepress.com/authors_tran.html. Unfortunately, the website does not yet contain excerpts from Truong’s most recent book, four letter words. Tran is also a visual artist, and is currently in Europe touring and being involved in conferences for that side of his work. Here are links to a couple of his most recent art projects: http://www.pbase.com/bobhsiangphoto/truong_tran and http://www.gnourtnart.com/ This will be his first reading in Paris! To see his visual blog: http://truongtran.tumblr.com/

Extract from “Within the Margin” (copyright Apogee Press, 2004):
“
...............there are the words
margin
........because
............dare i say fuck

a boy a six year old boy concocts a scheme he learns to lie on this day the boy discovers he

discovers the truth he turns up the volume on the tv set the fantastic four vs dr doom doom

is of course doomed to fail he pretends to be watching in the living room on this day his story

begins because sometimes language is not about meaning music for example take the word

fuck float it between your lips a student in a classroom once said to him can you explain why

you choose to use this word if you want my opinion it cheapens the writing it’s too easy a”

NICOLAS CARRAS : Multitalented Nicolas Carras is equally a composer, musician, sound artist and poet. He lives in Paris where he co-founded the collective sos-art.com. For more info in English, visit the Ivy blog : http://ivywritersparis.blogspot.com/ Here’s a link for a video where you can hear John M. Bennett read "SPAMPOEMS" Poems by Nicolas Carras: http://www.vimeo.com/19403121 Of Carras, Bennett has composed a short essay in English we wanted to post (with his permission) here for those anglophones interested in learning more about the author we will all be having the pleasure of hearing read this Wednesday :

Nicolas Carras : an article by John M. Bennett, January 2011
..........Nicolas Carras is a video artist, sound artist, photographer, and poet, and a founding member of the Parisian art collective SOS-ART. His work has always impressed me for its originality and for the purity with which he carries out his ideas and approaches. At first glance, his work seems extremely minimal: for example a handheld shot of a curb and part of a sidewalk, with maybe a pair of feet passing through the frame, which is unmoving, and accompanied by only the barest trace of ambient sound. Many of his videos of this nature are of only a few minutes duration, but when several of them are grouped together they very quickly seem to be images, or fragments of an existence, that imply and communicate an enormous emotional content, a content which varies considerably from piece to piece. There is a real life, both a very specific one and a very universal one, inhering in them, and they can be watched again and again, each time acquiring more and more resonance and meaning.
..........His photographs are presented not so much as “photographs” but as frozen moments in a mind; a more extreme, or more pure, form of the kind of expression found in his videos. Their force, like the videos, is more conceptual and emotional than “pictorial”. Carras is not out to please the public; he is creating an experience of what it is like to be, and to experience a certain kind of perception and knowledge of the world and of being in that world.
..........I am very sympathetic to this kind of art, because it is basically what I do myself as a writer and word artist: form a vision of the universe as I experience it, with no regard to whether it “pleases” any given public or not.
..........I think that approach is clear in the collaborations we have done, in which Carras has added my texts and readings of those texts to his videos, using a variety of processes and approaches. Those works remain among my very favorite collaborations. In no way are my texts narratives of his images, nor are his images “illustrations” of my texts. Instead, the two dimensions expand the possibilities of each other in unexpected and fascinating ways. This is true collaboration. It is also important to point out that Carras works in both French and English, and even with some of the texts I wrote in my own invented language of Globbolalia. His texts in French and English treat language not as “literature” but as a visionary or experiential medium much like the images he chooses for his visual work.

From Spampoems by Nicolas Carras:

You play Les oiseaux tristes
You play Le petit corbeau
You play Les nuages gris
You play La route tordue
You play, you play La mer trouble
You play the poet from the wine !

--article By Dr. John M. Bennett, Curator, Avant Writing Collection, Rare Books & MSS Library, The Ohio State University. Some links for Bennett: http://www.johnmbennett.net/ , and http://library.osu.edu/sites/rarebooks/avantwriting/ , and http://johnmbennettpoetry.blogspot.com/

Rachel Blau DuPlessis, Bill Bissett & Adeena Karasick le 7 juin 2011!

2011-06-05T07:34:00.000-07:00

IVY WRITERS vous invitent à une lecture en anglais
IVY invites you to join us for an all-English reading!

le 7 juin 2011
à 19h30

avec la poète américaine
Rachel Blau DuPlessis,
et les poètes canadiens
Adeena Karasick et
Bill Bissett (image here by Bissett)

AT
Le NEXT:
17 rue Tiquetonne
75002 Paris,
M° Etienne Marcel ou RER Les Halles
BIOS-:
BILL BISSETT: is the author of over 70 volumes of poetry, and is one of the most internationally acclaimed poets alive today. Best known for his use of unique orthography and for incorporating visual elements in his printed poetry, and his performances of “concrete sound” poetry, sound effects and chanting, critics have called him a visionary a linguistic mystic, shaman, prophet and a “one man civilization”, whose voice and words are featured on the Chemical Brothers award winning cd, We Are The Night. bissett is also a world renowned artist with recent shows in Whitbey Island, at the Rob Shouten Gallery in Washington State, The Cowichan Arts Center, Duncan BC as well as previous one person shows at The Vancouver Art Gallery Modern Fuel Kingston, Art Gallery Pteros Art Gallery Toronto, and The Upstairs Gallery in Toronto. His recent Cd’s are: “ths is erth thees ar peopul”, “luddites 86-91” and “deth interrupts th dansing” with Pete Dako. In 2007, bissett was awarded a lifetime achievement award from BC Bookworld; a lifetime of “work charged with the energy and formal ingenuity of enduring art". (Len Early) "bill bissett is a one-man civilization... he is a lesson to us all." -- James Reaney "bill bissett is my astral twin" -- Margaret Atwood "The greatest living poet today" -- Jack Kerouac on bill bissett, Paris Review For more, see the Bill Bissett HOME SITE: http://www.billbissett.com/
RACHEL BLAU DUPLESSIS: is the author of the long poem Drafts, begun in 1986, and collected most recently in two books published by Salt Publishing-- Pitch: Drafts 77-95 (2010) and The Collage Poems of Drafts (2011) Other volumes include Torques: Drafts 58-76 (Salt Publishing, 2007) as well as Drafts 1-38, Toll (Wesleyan U.P., 2001) and Drafts 39-57, Pledge, with Draft unnnumbered: Précis (Salt Publishing, 2004). Her forthcoming critical book (2012) is Purple Passages: Pound, Eliot, Zukofsky, Olson, Creeley and the Ends of Patriarchal Poetry from University of Iowa Press. In 2006, two books of her innovative essays were published: Blue Studios: Poetry and Its Cultural Work (2006), and the ground-breaking The Pink Guitar: Writing as Feminist Practice ([1990] 2006) both from University of Alabama Press. She has written several other critical books and co-edited three anthologies as well as editing The Selected Letters of George Oppen (1990). Her work in poetry and criticism has been translated into French, Italian, Spanish, Portuguese and Serbian, with book-length collections expected in French and Italian. A feature in Jacket2 on her work, edited by Patrick Pritchett, is going up in summer 2011, and will include considerations by Eric Keenaghan and Chris Tysh. Her websites are http://rachelblauduplessis.com/ as well as http://wings.buffalo.edu/epc/authors/duplessis

ADEENA KARASICK is an internationally acclaimed and award winning poet, media-artist and author of seven books of poetry and poetic theory, as well as 4 videopoems regularly showcased at International Film Festivals, including the audacious “I Got A Crush on Osama”, aired on Fox News. All her work is marked with an urban, Jewish, feminist aesthetic that continually challenges linguistic habits and normative modes of meaning production. For over 20 years her linguistically provocative, philosophically complex wordplay continues to excite audiences worldwide. She has recently been granted the “Exuberance is Beauty” Award for Amuse Bouche and the MPS Mobile Award for being the world’s first “Mobile Poet”, where her work is now on mobile devices (cell phones and smart phones and karaoke apparati throughout the world. Engaged with the art of combination and turbulence of thought, it is a testament to the creative and regenerative power of language and its infinite possibilities for pushing meaning to the limits of its semantic boundaries. Her writing has been described as "electricity in language" (Nicole Brossard), "plural, cascading, exuberant in its cross-fertilization of punning and knowing, theatre and theory" (Charles Bernstein) "a tour de force of linguistic doublespeak" (Globe and Mail) and "opens up the possibilities of reading" (Vancouver Courier). She lives, writes and teaches in New York City.

Rachel Blau Duplessis, Bill Bissett et Adeena Karasick le 7 juin, et Nicolas Carras et Truong Tran le 22 juin

2011-05-02T06:46:00.000-07:00

Coming Up At IVY: More on both of these events in mid-May!

IVY WRITERS PARIS vous invitent à nos 2 dernières lectures pour la saison automne 2010-printemps 2011!

le 7 juin 2011 à 19h30
avec les poètes américains
Rachel Blau Duplessis,
Adeena Karasick et
Bill Bisset (soirée anglophone)

et
le 22 juin 2011 à 19h30
(un mercredi, exceptionnellement)

LECTURE BILINGUE
avec le poète français Nicolas Carras (FR)
et le poète américain Truong Tran (USA)

Toujours AU NEXT:

17 rue Tiquetonne

75002 Paris,

M° Etienne Marcel ou RER Les Halles

BIOS-pour le 7 juin 2011 :

BILL BISSETT: is the author of over 70 volumes of poetry, and is one of the most internationally acclaimed poets alive today. Best known for his use of unique orthography and for incorporating visual elements in his printed poetry, and his performances of “concrete sound” poetry, sound effects and chanting, critics have called him a visionary a linguistic mystic, shaman, prophet and a “one man civilization”, whose voice and words are featured on the Chemical Brothers award winning cd, We Are The Night. bissett is also a world renowned artist with recent shows in Whitbey Island, at the Rob Shouten Gallery in Washington State, The Cowichan Arts Center, Duncan BC as well as previous one person shows at The Vancouver Art Gallery Modern Fuel Kingston, Art Gallery Pteros Art Gallery Toronto, and The Upstairs Gallery in Toronto. His recent Cd’s are: “ths is erth thees ar peopul”, “luddites 86-91” and “deth interrupts th dansing” with Pete Dako. In 2007, bissett was awarded a lifetime achievement award from BC Bookworld; a lifetime of “work charged with the energy and formal ingenuity of enduring art". (Len Early) "bill bissett is a one-man civilization... he is a lesson to us all." -- James Reaney "bill bissett is my astral twin" -- Margaret Atwood "The greatest living poet today" -- Jack Kerouac on bill bissett, Paris Review

RACHEL BLAU DUPLESSIS: is the author of the long poem Drafts, begun in 1986, and collected most recently in two books published by Salt Publishing-- Pitch: Drafts 77-95 (2010) and The Collage Poems of Drafts (2011) Other volumes include Torques: Drafts 58-76 (Salt Publishing, 2007) as well as Drafts 1-38, Toll (Wesleyan U.P., 2001) and Drafts 39-57, Pledge, with Draft unnnumbered: Précis (Salt Publishing, 2004). Her forthcoming critical book (2012) is Purple Passages: Pound, Eliot, Zukofsky, Olson, Creeley and the Ends of Patriarchal Poetry from University of Iowa Press. In 2006, two books of her innovative essays were published: Blue Studios: Poetry and Its Cultural Work (2006), and the ground-breaking The Pink Guitar: Writing as Feminist Practice ([1990] 2006) both from University of Alabama Press. She has written several other critical books and co-edited three anthologies as well as editing The Selected Letters of George Oppen (1990). Her work in poetry and criticism has been translated into French, Italian, Spanish, Portuguese and Serbian, with book-length collections expected in French and Italian. A feature in Jacket2 on her work, edited by Patrick Pritchett, is going up in summer 2011, and will include considerations by Eric Keenaghan and Chris Tysh. Her websites are http://rachelblauduplessis.com as well as http://wings.buffalo.edu/epc/authors/duplessis

ADEENA KARASICK: is an internationally acclaimed and award winning poet, media-artist and author of seven books of poetry and poetic theory, as well as 4 videopoems regularly showcased at International Film Festivals, including the audacious “I Got A Crush on Osama”, aired on Fox News. All her work is marked with an urban, Jewish, feminist aesthetic that continually challenges linguistic habits and normative modes of meaning production. For over 20 years her linguistically provocative, philosophically complex wordplay continues to excite audiences worldwide. She has recently been granted the “Exuberance is Beauty” Award for Amuse Bouche and the MPS Mobile Award for being the world’s first “Mobile Poet”, where her work is now on mobile devices (cell phones and smart phones and karaoke apparati throughout the world. Engaged with the art of combination and turbulence of thought, it is a testament to the creative and regenerative power of language and its infinite possibilities for pushing meaning to the limits of its semantic boundaries. Her writing has been described as "electricity in language" (Nicole Brossard), "plural, cascading, exuberant in its cross-fertilization of punning and knowing, theatre and theory" (Charles Bernstein) "a tour de force of linguistic doublespeak" (Globe and Mail) and "opens up the possibilities of reading" (Vancouver Courier). She lives, writes and teaches in New York City.

BIOS-pour le 22 juin 2011 :

* exception: un mercredi!

NICOLAS CARRAS : Compositeur, arrangeur, pianiste, artiste sonore et poète. Co-fondateur du groupe sos-art.com. Vient du classique et du Jazz. A l’age de 19 ans il écrit ses premiers poèmes, travail d’écriture qu’il mènera en parallèle de sa recherche musicale, plusieurs recueils à ce jour non publiés, ainsi qu’au travail autour de la poésie. Ancien élève de l’American School of Modern Music, de Peter Giron et de Jeff Gardner. En mai 2001, Il fonde avec Tristan Mory, plasticien vidéaste, Eric Cassar, poète et architecte, Fanny Gosse, photographe plasticienne et graphiste ; le collectif www.sos-art.com (web galerie, organisation de soirées artistiques sur Paris). Il travaille actuellement également avec John M. Bennett poète américain et fondateur de Luna Bisonte production (poésie contemporaine) et Allan Revich (Canada) avec qui il fonde "The W.I.S Project". (word, image, sound). Il participe régulièrement aux concerts organisés par Le placard “headphone festifal”, soit en direct live soit en streaming de chez lui, ainsi qu’a des festivals de poésie contemporaine. L'écrit "dans l'herbe fraîche" sera publié dans la revue N° 7 d'Ici Là en juin, voici le lien de la revue n 6 http://www.publie.net/fr/ebook/9782814503946/d-ici-l%C3%A0-n-6 Pour plus : http://www.nicolasound.com/ Pour écouter plus d’enregistrements par N Carras : http://www.laptitemaison.com/ptitemaison/article.php3?id_article=625 Quelques vidéos avec Carras : http://www.lavideotheque.org/r%C3%A9alisateurs/nicolas-carras/

TRUONG TRAN : Author & Visual artist, Truong has written and published five books of poetry, The Book of Perceptions, placing the accents, dust and conscience (winner of the 2002 SF State Poetry Center Prize), within the margin and four letter words. Truong’s work is innovative on the page and is engaged with troubling issues of language and culture. His poems exemplify the issues that are being explored in contemporary American poetry. You can read brief excerpts from Truong’s first three books on the Apogee Press website at www.apogeepress.com . Unfortunately, the website does not yet contain excerpts from Truong’s most recent book, four letter words. Tran is also a visual artist, and is currently in Europe touring and being involved in conferences for that side of his work Here are links to a couple of his most recent art projects: http://www.pbase.com/bobhsiangphoto/truong_tran and www.gnourtnart.com This will be his first reading in Paris!

Sandy Florian, Eric Houser et Bremner Duthie le 22 mars 2011!!!

2011-03-19T16:28:00.001-07:00

Mardi, le 22 mars 2011 à 19h30: Ivy Writers présente une lecture-rencontre

en français & anglais avec les poètes
Sandy Florian
et
Eric Houser
et avec la participation musicale de
Bremner Duthie

à 19h30
au Next (downstairs - au sous-sol)

17 rue Tiquetonne 75002

ParisM° Etienne Marcel / RER Les Halles
http://ivywritersparis.blogspot.com/

BIOS (en français, puis en anglais)

Bremner Duthie est chanteur et acteur. Ses interprétations incluent le role de Timothy avec La Scene National de Quimpers dans leur production de Strike Up The Band de George Gershwin; Mr. Mister dans Cradle will Rock, de Marc Blitzstein, avec les Clefs de Chants et Lille Opera; plusiers roles dans Jaques Brel is Alive and Well, de Mort Shuman,avec le companie Parisbrel, Figaro dans Les Noces de Figaro de Mozart, avec Westcoast Opera. Interprète de musique classique et contemporaine, ses interprétations incluent la performance avant-garde Eight Songs for a Mad King de Sir Peter Maxwell Davies et Time and Beyond de Leslie Basset. Son spectacle ‘one-man’ avec des chansons de Kurt Weill a gagne des critiques de quatre etoiles partout dans le monde. Né à New York Bremner a vécu et chanté au Canada, en Ecosse, aux Etats-Unis, et en France. Il réside à Paris. http://www.bremnerduthie.com/

Sandy Florian est d'origine Latino-Américaine et l'auteur de cinq livres: On Wonderland & Waste (Sidebrow Press, 2010) Prelude to Air From Water (Elixir Press, 2010), The Tree of No (Action Books, 2008), 32 Pedals & 47 Stops (Tarpaulin Sky Press, 2007) and Telescope (Action Books, 2006). Ses textes ont été publiés dans plus que 50 journals à travers le monde et elle a reçu plusieurs prix littéraires. Elle a vecu au Panama, Mexique, Londre, Paris, San Franciso, Denver et actuellement à West Virginia ou elle est professeur.

Eric Houser est né à Lyon, et vit et travaille à Paris. Il a écrit et publié quelques livres de poésie : (le couteau) (contrat maint, Marseille, 2005), Encore vous précédé d’Auto-di-Dax (Les petits matins, Paris, 2006), Mon journal pour Nina (éditions de l’attente, Bordeaux, 2007), Poèmes en langue vulgaire (éditions Action poétique, Paris, 2009). Il écrit régulièrement des chroniques et des critiques pour Action poétique, Cahier Critique de Poésie, et sur sitaudis.fr. Il a traduit des passages de Semiramis if I remember de Keith Waldrop (publiés dans la revue Vacarme, n° 41 en 2007 et n° 46 en 2009) et il y aura quelques traductions en anglais de ses propres textes dans la revue Aufgabe. Le titre de son projet actuel d’écriture est Les souffrances du jeune houser, une sorte de roman en poèmes de 12 lignes chacun.

ENGLISH BIOS: EN ANGLAIS:

Baritone Bremner Duthie is equally at home on the opera stage, in music theatre and performing challenging contemporary vocal works. He has sung Guglielmo in Cosi Fan Tutte and Figaro in the Marriage of Figaro. He has performed in Sir Peter Maxwell-Davie’s Eight Songs for a Mad King and Gruber’s Frankenstein!!. He has performed several world and North American premiers of new song cycles and new music theater works. His One-Man show with the songs of Kurt Weill was awarded ‘Outstanding Solo Performance’ at the Ottawa Theatre Festival and ‘Outstanding Musical Production’ at the Winnipeg Theatre Festival. London’s Musical Stages Magazine said: "Bremner Duthie has.... a voice of power and inner beauty that commands the whole space..... It takes more than just an expressive voice to really communicate Kurt Weill songs - it takes love, fear, regrets, wistfulness, loneliness, tragedy and charm. Duthie has it all." http://www.bremnerduthie.com/

Of Colombian and Puerto Rican descent, writer and scholar Sandy Florian was born in New York and raised in Latin America. She holds an MFA from Brown and a PhD from University of Denver. She is the author of five prose-poetry collections: On Wonderland & Waste (Sidebrow Press, 2010) Prelude to Air From Water (Elixir Press, 2010), The Tree of No (Action Books, 2008), 32 Pedals & 47 Stops (Tarpaulin Sky Press, 2007) and Telescope (Action Books, 2006). Her creative work has appeared in over 50 international journals including Bombay Gin, Gulf Coast, /nor, Gargoyle, Indiana Review, and New Orleans Review, and she's been awarded a residency at Caldera Arts, a writer's grant supported residency at the Vermont Studio Center, and an affiliate residency at Headlands Center for the Arts, as well as literary prizes from Elixir Press, New Voices, and Brown University. She has made residence in Panama, Mexico, London, Paris, San Francisco, Denver, and now West Virginia, and her current semi-autobiographical project focuses on the hybridity of generic identities as a reaction to postmodern trauma. She also serves as one of the "other" editors for Tarpaulin Sky Journal.

French Poet Eric Houser is originally from Lyon but lives in Paris. His publications include Poèmes en langue vulgaire (éditions Action poétique, Paris, 2009), Mon journal pour Nina (éditions de l’attente, 2007), Encore vous précédé d’Auto-di-Dax (Les petits matins, 2006); (le couteau) (contrat maint, 2005); Impressions de Mormoiron (avec Claudine Capdeville, Jacques Jouet & Pierre Laurent) (Éditions Plurielle, 2003); Un composte (Éditions de l’Attente, 2002); Chapelle & Discrétion (sonate de chambre) (Éditions Patin & Couffin, 2002); Sortes scories (Éditions de l’Attente, collection Week-end, 2000). He has also published texts in micro-editions: somatic limit (Little Single, Éric Suchère, 2003), je ne suis pas je t’ - rup & rud, (Sébastien Smirou, 2004) as well as in anthologies: patch ! (edutec) (anthologie Autres territoires, Biennale en Val-de-Marne, farrago, 2003) and sørlandet (anthologie de la 7ème Biennale des poètes en Val-de-Marne, farrago, 2004). He has led workshops in Fine Arts Schools in both Bourges and Saint Etienne, and in 2005 developed a reading series at the gallery La Box (Ensa Bourges).

Philippe Beck et Guy Bennett le 18 janvier 2011 à 19h30

2011-01-16T06:00:00.000-08:00

IVY Writers Paris vous invite à une lecture bilingue
mardi le 18 janvier 2011 à 19h30 avec
GUY BENNETT et PHILPPE BECK

(Ivy invites you to come out for a spectacular BILINGUAL reading with French & American poets, critics and translators PHILIPPE BECK and GUY BENNETT the 18 Jan at 7:30pm!)

Au bar:

Le Next (au sous-sol)
17 rue Tiquetonne
75002 Paris
(M° Etienne Marcel /RER Les Halles)

BIOS (en français then in English):
Philippe Beck, écrivain de la poésie et de la prose, philosophe, professeur et traducteur, est né en 1963 à Strasbourg et vit à Paris. « Proche en cela des Romantiques allemands, Beck ouvre l’acte poétique au mouvement réflexif infini. »--a écrit Laurent Margantin http://www.oeuvresouvertes.net/spip.php?article230 Cela vient surement de sa recherche à la fois de la littérature et de la philosophie. Puisqu’après une maîtrise de lettres et une agrégation de philosophie, Philippe Beck a soutenu une thèse de doctorat de philosophie (Histoire et imagination) sous la direction de Jacques Derrida. Maître de conférences en Philosophie à l'université de Nantes depuis 1995, il y dispense spécialement des cours dans le domaine de l'esthétique, s'attachant notamment à préciser la différence entre littérature et philosophie. En 1990, il est un membre fondateur de la revue de phénoménologie Alter (ENS de Saint-Cloud). Fondateur et rédacteur en chef de la revue de poésie Quaderno (éd. MeMo, Nantes, de 1998 à 2000), il est l'auteur de nombreux articles de poétologie et de critique. Il est par ailleurs membre du comité de rédaction des revues Cités et Droits de cités (PUF) ainsi que de la revue Agenda de la pensée contemporaine (Flammarion). Derniers livres de poésie parus : Poésies didactiques ,(éd.Théâtre Typographique, 2001), Aux recensions , (éd.Flammarion, 2002), Dans de la nature ,(éd.Flammarion, 2003), Élégies Hé (éd. Théâtre Typographique- mars 2005), Déductions (éd. Al Dante- avril 2005), Chants populaires (éd. Flammarion- 2007), De la Loire, (Argol, 2008) et Lyre Dure, (Nous, 2009). Beck a également écrit des livres de prose : Contre un Boileau (esquisse), (Horlieu, 1999), Du principe de la division de soi in Le colloque de nuit, (Le temps qu'il fait, 2000), Beck, l'Impersonnage : rencontre avec Gérard Tessier, (Argol, 2006) et Un Journal, (Flammarion, 2008). Son travail de poète ("tenir la langue et tenir à la tenue de la langue" a dit Jean-Luc Nancy) est l'occasion de rencontres et de collaborations avec des musiciens et compositeurs contemporains. Il est le co-auteur du livret de l'opéra Pastorale de Gérard Pesson qui a également mis en musique des poèmes tirés de Chants populaires pour l'ensemble vocal Accentus. En 2009, a été créée une Oeuvre acousmatique de Philippe Mion d'après Lyre Dure. Régulièrement invité en France et dans le monde pour des lectures de son oeuvre et des conférences, il a été, en 2008, écrivain en résidence au Château de Blandy-les-Tours et, en 2009, lauréat de la "Mission Stendhal" en Chine. En tant que poète, il figure au sommaire de nombre de revues et anthologies. Certains de ses livres et poèmes ont été traduits en anglais, néerlandais, coréen, galicien, allemand. A Laurent Margantin de terminer : « En l’occurrence la dimension « didactique » de cette écriture inverse les positions : la poésie n’est pas de la « pré-philosophie » qui demanderait à s’achever dans le philosophème. Au contraire, l’acte didactique en poésie permet un mode de pensée poétique qui incorpore et re-densifie la réflexion philosophique qui sombrerait vite dans le discours jargonnant. La poésie en vers critique telle que la pratique Beck se définit comme une pensée rythmée, avec une réelle profondeur et une espèce de souplesse qui maintient l’esprit en éveil. » Pour plus, voir son page Wikepedia : http://fr.wikipedia.org/wiki/Philippe_Beck Le dossier consacré à Beck sur Remue.net : http://remue.net/spip.php?rubrique281 La page sur lui au Centre Atlantique de la Philosophie : http://caphi.univ-nantes.fr/_Philippe-Beck_ ou le site consacré à lui avec plusieurs liens vers des textes chez Sitaudis : http://www.sitaudis.fr/Auteurs/philippe-beck.php

Guy Bennett est écrivain, traducteur, éditeur, professeur et « musicien dans une vie antérieure ». Il est également l’auteur de plusieurs recueils de poésie, notamment : Last Words (Los Angeles: Sun & Moon Press, 1998); The Row (Los Angeles: Seeing Eye Books, 2000); One Hundred Famous Views (Atlanta: 108.93, 2001); 32 Snapshots of Marseilles (Corvallis, Oregon: Sacrifice Press, 2010) ainsi que d’ouvrages de non-poésie, et de nombreuses traductions, notamment la collaboration bilingue (en anglais et italien) Drive to Cluster (ML & NLF, italie 2003), qui a été écrit avec l'artiste Ron Griffin ; avec Béatrice Mousli, Poésies des deux mondes : un dialogue franco-américain à travers les revues littéraires, 1850-2004 (2004), Charting the Here of There: French & American Poetry in Translation in Literary Magazines, 1850-2002 avec John Ashbery et Seeing Los Angeles: A Different Look at a Different City avec Béatrice Mousli. Ses écrits ont paru en revue et en anthologie aux Etats-Unis, au Brésil, en France, en Italie et au Mexique, et ont été présentés dans des festivals internationaux d’art et de poésie. Parmi ses plus récentes traductions, des livres de Mostafa Nissabouri, Nicole Brossard, Valère Novarina et Jacques Roubaud. Éditeur de Mindmade Books (anciennement Seeing Eye Books) et co-éditeur d’Otis Books / Seismicity Editions, il vit à Los Angeles et enseigne à Otis College of Art and Design.Quelques liens vers sa poésie en français : http://droitdecites.org/2010/07/17/guy-bennett-vingt-huit-poemes-evidents/ Un dialogue avec Florence Trocmé : http://www.fabula.org/revue/document1114.php Et un entretien avec Andrew Maxwell sur le site de Double Change : http://www.doublechange.com/issue2/bennettfr.htm

Guy Bennett is a poet/translator and author. He has a Ph.D. in French Literature from UCLA. His collections of poetry include · 32 Snapshots of Marseilles. Corvalis, OR: Sacrifice Press, 2010. · Without Weight of Light. Cleveland: NeO-Pepper Press, 2006. Drive to Cluster (Piacenza, Italy: ML & NLF, 2003), and, with Béatrice Mousli, . · of Poésies des deux mondes: un dialogue franco-américain à travers les revues, 1850-2004 (Paris: Ent'revues, 2004). His poems have appeared in magazines and anthologies in Brazil, Canada, France, Italy, Mexico, Morocco, and the USA. Recent translations include works by Nicole Brossard, Jean-Michel Espitallier, Mostafa Nissabouri, Valère Novarina, Jacques Roubaud, and Giovanna Sandri. Guy Bennett is the publisher of Mindmade Books, co-editor of Seismicity Editions, and is a contributing editor to the New Review of Literature (USA) and Électron Libre (Morocco). He lives in Los Angeles and is a Professor in the Liberal Arts and Sciences Department and in the Graduate Writing program at Otis College of Art and Design. Link towards an extract of his text US-Moroccan relations on Litmus press : http://www.litmuspress.org/aufgabe5bennett.html

Philippe Beck, born on 21 April 1963 in Strasbourg, studied literature and philosophy at the University of Nantes. As a poet, he made his debut in 1996 at the age of thirty-two with the collection Garde-manche hypocrite (Hypocritical Oversleeve). In 2003, a thoroughly revised version of it appeared, with the title Garde-manche Deux (Oversleeve Two). During the seven years between the two versions, the author published no less than nine collections of poetry; since then, many more have appeared. If you add the extensive intellectual biography Beck l’impersonnage (Beck the Impersonality, 2006) to this list, you cannot avoid the feeling that—according to John Fenoghen (tr John Irons) that “you are dealing with a really single-minded person. The core of this single-mindedness is perhaps contained in the following statement: ‘You mustn’t simply say what is but what can be: re-read the past, re-world it, if you like.’” For more, see his bio on The English Graduate School (Switzerland) site, where he teaches an intensive summer workshop on poetry : http://www.egs.edu/faculty/philippe-beck/biography/

Eric Cassar et Eleni Sikelianos le 23 novembre 2010 à 19h30!

2010-11-17T10:40:00.000-08:00

IVY WRITERS PARIS
vous invite à une lecture bilingue
avec les poètes:
Eric Cassar (français)

Eleni Sikelianos (américaine)

mardi le 23 novembre 2010

à 19h30!

Au bar : Le Next

17 rue Tiquetonne

75002 Paris
(M° Etienne Marcel /RER Les Halles)

Bios-biblios
(en français et ensuite en anglais !!!/ In French then English !)

Eleni Sikelianos est poète (plus récemment du recueil Body Clock (Coffee House Press, 2008) et du chapbook The Abstracted Heart of Hours & Days (Bonfire Press, 2008) et écrivain d’une mémoire. Ses écrits joue sur le débordement du poème par l’introduction d’images et de dessins ainsi que de documents historiques et scientifiques, qui portent la trace de son vif intérêt pour l’art en général (et en particulier le Land Art et les formes d’art dites site-specific) ainsi que sa passion pour les sciences, dont la zoologie, l’océanographie, la chimie, la microbiologie et la cosmologie. Eleni est l’arrière petite-fille du grand poète grec Angelos Sikelianos (1884-1951), et elle a vécu, en pleine époque hippie, à Santa Barbara (Californie), avec sa mère, une enfance plutôt « bohème », ne voyant que de loin en loin un père absent à qui elle consacrera un émouvant mémoire, The Book of Jon. Son père, musicien, accroc à l’héroïne, après trois ans de déréliction dans la rue, est mort d’une overdose dans un motel d’Alburquerque en 2001. Passionnée de zoologie et d’océanographie, elle entame des études de biologie et passe un an à Paris, étudiante à l’Institut Catholique. Après quoi, à vingt ans, elle part explorer le Vieux Monde pendant dix-huit mois, en train, en stop, en bateau, de Londres à Istanbul, du Caire à Nairobi. De retour en 1989 aux États-Unis, elle s’inscrit en « écriture » à Naropa, l’université bouddhiste de Boulder (Colorado). Elle lit de la poésie depuis toujours, mais c’est sur ce campus que diverses rencontres l’enhardissent à en écrire. En 1993, elle publie son premier recueil : To Speak While Dreaming. Elle habite alors plusieurs années à New York, où elle écrit les poèmes de Earliest Worlds (2001) et The California Poem (2004), deux recueils dont est composé le volume paru en français. Actuellement, Eleni Sikelianos enseigne à l’Université du Colorado, à Boulder, et Denver University où elle vit avec son mari, l’écrivain Laird Hunt, et leur fille Eva. SON PREMIER LIVRE en FRANÇAIS : Du soleil, de l’histoire, de la vision, traduit par Béatrice Trotignon, éd. Grèges, 2007, (publié avec le soutien du CNL). Pour écouter un extrait d’un des ses livres, allez sur le site du CiPM : http://www.cipmarseille.com/auteur_fiche.php?id=2011

Eric Cassar est poète et architecte-ingénieur. Il a écrit plusieurs recueils où il cherche (en usant parfois de formes nouvelles) à déchirer, transpercer et dépasser les enveloppes du langage, à perturber ses résonances. En 2005, il crée l’atelier d’architecture Arkhenspaces. Il est également co-fondateur du groupe sos-art.com. Il vit et travaille à Paris. Ses activités artistiques inclurent : - Ecriture et mise en scène de M’aidée ? tragédie pour une comédienne présentée au théâtre de l’atelier du Plateau à Paris en 2005 - Diffusion de Vidéopoèmes dans des festivals internationaux à Buenos-Aires, Argentine (Vidéobardo 2008 et 2010), à Bury, Angleterre (Text Festival 2009), aux USA (Ohio state university) - Poète invité au festival des voix de la méditerranée à Lodève en 2009, lecture et projections vidéo - Parutions dans quelques revues (Docks, Sos-art…) - Publication de Instants poétiques (2002-2005) aux éditions les Vanneaux en juin 2010 (1er recueil édité, préface de Julien Blaine). Au sein du groupe sos-art.com créé en 2004 avec Tristan Mory (plasticien) et Nicolas Carras (compositeur) : - animation d’une revue d’art sur Internet et Organisation de soirées artistiques à Paris au New Morning, à l’Avant rue (plusieurs résidences dans un espace de 400m²) et dans divers cafés. Infos : http://www.sos-art.com/ Bibliographie 2006-2009 : Textes épars (certains pour la revue thème de sos-art.com) ; 2002-2005 : Instants Poétiques (recueil) paru aux éditions Les Vanneaux en 2010 ; 2001-2004 : Vidéopoèmes série n°1 (Dvd de 60 vidéopoèmes) ; 2003 : M’aidée ? (Pièce de théatre pour une comédienne) ; 2001-2002 : Orientations (double recueil ‘Le mot, le moi, l’émoi’ suivi de ‘Mots et tableaux’) ; 2001 : Celluloïd (prose poétique) et Eméop (recueil) ; 2000 : Poursuites (recueil d’images-poèmes) ; 1999 : 1999 (recueil), La voix humaine réponse (livret pour Opéra) et en 1998 : SE (recueil).

Eleni Sikelianos is the author of, most recently, Body Clock (Coffee House Press, 2008), and before that, both in 2004: The California Poem, a book-length exploration of growing up in her home state, from Coffee House Press; and The Book of Jon, a media-rich meditation on the nature of drug addiction, daughterhood, and death, from City Lights. Eleni’s previous books are The Monster Lives of Boys & Girls, Earliest Worlds, The Book of Tendons, The Lover's Numbers, and To Speak While Dreaming. She is the recipient of a number of awards, including the National Poetry Series (for The Monster Lives), residencies at Princeton University as a Seeger Fellow and at Yaddo and the Maison des écrivains étrangers in Brittany, a Fulbright Writer's Fellowship in Greece, a New York Foundation for the Arts Award in Nonfiction Literature, a National Endowment for the Arts fellowship, two Gertrude Stein Awards for Innovative American Writing, a New York Council for the Arts Translation Award, and the James D. Phelan Award for Blue Guide. Her work has appeared in many magazines and journals, including Grand Street, Sulfur, Chicago Review, and Fence. Eleni has spent a fair amount of her life traveling by foot, thumb, train, boat and plane (including sixteen or so months hitchhiking across Europe and Africa: London to Istanbul, Cairo to Nairobi; trips to Mexico City, Oaxaca, the Yucatan, Borneo, Hong Kong, and Kuala Lumpur; many trips to Greece; and a few years in France). She currently lives in Colorado with her husband, the fiction writer Laird Hunt, and their daughter, and she teaches in the MFA program at Naropa in Boulder, and in the Creative Ph.D. program at the University of Denver.

Here is a selection of poems on the web by Eleni Sikelianos:
http://www.geocities.com/legible5roses/sike2.html

(a selection of work from her various books and chapbooks)
http://www.pshares.org/Authors/authorDetails.cfm?prmAuthorID=6714

This site has an excerpt from The Book of Jon, a hybrid (nonfiction, photographs, poetry) book from City Lights.

Out of print chapbooks now online, are at: http://www.durationpress.com/archives/esikelianos/tospeak/toc.html (This is an archive dedicated to putting out-of-print books on line. You can find early work, including my first book, to speak while dreaming, here in its entirety, as well as several out of print chapbooks)
http://wings.buffalo.edu/AandL/english/pubs/spc/alyric/index.html (an on-line chapbook of a long poem, "Color," that appears in Earliest Worlds)
http://www.fencemag.com/current/text/sikelianos.html
http://www.poetryproject.com/poets%26poems/es_love1.html poems from The Lover's Numbers

Eric Cassar currently lives & works in paris where he is a poet and architect-engineer. Often exploring new forms, he has written numerous books seeking to tear, puncture, or go beyond the envelopes of language, to perturb its resonances. Author of numerous chapbooks, Eric Cassar recently had his first full length book published, Instants poétiques (éditions les Vanneaux, June 2010 with a preface by Julien Blaine). Other writings have appeared in print and online reviews such as Docks or on Sos-art. He was an invited poet to the festival des voix de la méditerranée in Lodève in 2009, and many of his Vidéopoèmes (for example, série n°1, 60 vidéopoèmes) appear on Dvd. He has also written theatre, image-poems and a livret for an opera, La voix humaine réponse among other projects. In fact, in both his writing and architechtural life, Cassar has favored many collaborative projects. For example, in 2005, he created the architechtural studio called «Arkhenspaces», which is a space where numerous architects, artists and engineers work together on a wide variety of projects (http://www.arkhenspaces.net/arkhenspaceshell.html). He also co-fonded the group SOS-ART.com which is at http://www.sos-art.com/. Finally, among his many performative artistic projects, one can note the writing and mise en scène of « M’aidée ? » a tragédy for one actrice which was put on at the théâtre de l’atelier du Plateau, Paris, 2005, and the projection of « Vidéopoèmes » at various international festivals including in Buenos-Aires, Argentina (Vidéobardo 2008 & 2010), in Bury, England (Text Festival 2009), and in the USA at Ohio State University. With sos-art.com created in 2004 with Tristan Mory (visual artist) & Nicolas Carras (composer) : Cassar has worked on the edition of an online art and lit review and co-organized many multi-genre art and letters soirées in Paris, for example at the New Morning club, l’Avant rue (with residencies within a 400m² space) & in various cafés (see http://www.sos-art.com/ for more).

Jacques Demarcq, Dan Machlin et Laura Mullen liront le 19 Oct 2010!!!!

2010-09-29T14:37:00.000-07:00

IVY WRITERS PARIS

vous invite à une lecture bilingue

avec:

Jacques Demarcq (français)
Laura Mullen (américaine)
et
Dan Machlin (américain)

mardi le 19 octobre 2010
à 19h30!
Au bar : Le Next
17 rue Tiquetonne
75002 Paris

(M° Etienne Marcel /RER Les Halles)

Come out for a bilingual reading with French poet and translator Jacques Demarcq and American poets Laura Mullen and Dan Machlin (publisher of Futurepoem Books) Tuesday the 19th of October 2010 at 19h30 at Le Next, 17 rue Tiquetonne 75002!

BIOS:
Jacques Demarcq: Interroge les limites du sens, questionne les cultures. Membre du collectif TXT de 1979 à 1985. Demarcq est né en 1946 à Compiègne, et il vit actuellement à Paris. Il a été postier, journaliste, prof de lettres, syndic, historien, membre de la revue TXT(1979-1985), éditeur et critique d’art, producteur de radio, prof de design. Il est toujours : traducteur, écrivain. Il a beaucoup traduit E. E. Cummings, un peu Gertrude Stein et Andrea Zanzotto. A publié plus d’une douzaine de livres personnels. Dernièrement : Les Zozios, Nous, 2008, dont il a donné et donne de nombreuses lectures publiques ; et Nervaliennes, Corti, 2010. Plus brefs, La Vie volatile, Chantiers navals, 2008 ; Folle Genèse, Passage d’encres, 2008 ; Si ma tante, Wigwam, 2009 ; Infolao, Passages d’encres, 2010. Pour plus, voir les sites du CipM http://www.cipmarseille.com/auteur_fiche.php?id=611
et de Sitaudis (avec des liens vers des dizaines de poèmes) : http://www.sitaudis.fr/Auteurs/jacques-demarcq.php

Dan Machlin is the Founder and Executive Editor of Futurepoem books, a New York City based publishing collaborative that champions innovative writing. He is the author of Dear Body: (Ugly Duckling Presse 2007) which received a "Face Out" CLMP/Jerome Foundation grant for emerging writers. His other books include 6x7 (Ugly Ducking Presse), THIS SIDE FACING YOU (Heart Hammer) and IN REM (@ Press). His poems and essays have recently appeared in SOME ESSAYS ABOUT A BIBLIOGRAPHY (Ed. Tan Lin, LULU), ONE WORD: CONTEMPORARY WRITERS ON THE WORDS THEY LOVE AND LOATH (Sarabande Books), American Book Review and Crayon. His poetry has also recently been displayed at PS1 Art Museum and he has also collaborated on a full length Audio CD with singer/cellist Serena Jost (Immanent Audio). He is currently finishing a new collection of poems and as well a book of essays/performance texts. He has taught at Naropa University and The St. Mark's Poetry Project and he was born and raised in New York City. For more information on his work please visit the following links:

www.uglyducklingpresse.org/catalog/browse/item/?pubID=39

and

www.writing.upenn.edu/pennsound/x/Machlin.php
and

http://www.futurepoem.com

Laura Mullen is a Professor at Louisiana State University. She is the author of three collections of poetry—The Surface, After I Was Dead, and Subject—and two hybrid texts, The Tales of Horror (Kelsey Street Press 1999), and Murmur (futurepoem books 2007). Prizes for her poetry include Ironwood’s Stanford Prize, and she has been awarded a Board of Regents ATLAS grant, a National Endowment for the Arts Fellowship and a Rona Jaffe Award, among other honors. She has had several MacDowell Fellowships and is a frequent visitor at the Summer Writing Program at the Jack Kerouac School of Disembodied Poetics at Naropa. Her work has been widely anthologized and has recently appeared or is forthcoming in Octopus, 1913, Bomb, Hotel Amerika, the Corpse, Ploughshares, and elsewhere. Her work is included in American Hybrid, just out from Norton. Recent prose has been collected in Civil Disobediences: Poetics & Politics in Action, and in other anthologies, and the Denver Quarterly recently published her essay on the poetry of John Yau. Jason Eckardt’s setting of “The Distance (This)” (from Subject) premiered at the Miller Theater in New York and was performed at the Musica Nova festival in Helsinki. She was invited to participate in the Taipei International Poetry Festival in 2009. Her fourth collection of poetry is forthcoming from the University of California Press in 2011. Some links to her poems online:

http://www.nationalpoetrymonth.ca/index.php?id=2

http://www.thismagazine.ca/issues/2007/05/3sennets.php

http://www.moriapoetry.com/martin908.html

http://www.hamiltonstone.org/hsr17poetry.html#seven

http://www.experiment-o.com/issueone.pdf

http://www.stridemagazine.co.uk/Stride%20mag%202008/sept%202008/camille%20martin%20poems.htm

http://www.eratiopostmodernpoetry.com/issue12_Martin.html
For her homesites :

http://www.lauramullen.biz/

and http://afteriwasdead.blogspot.com/

and Wikipedia http://en.wikipedia.org/wiki/Laura_Mullen with more links.

RACHEL BLAU DUPLESSIS & AUXEMERY le 15 juin 2010

2010-06-10T17:33:00.000-07:00

IVY WRITERS PARIS invites you to our last bilingual reading of the season before we break for SUMMER!:

Le 15 juin 2010 à 19h30

Ivy Writers présente

une lecture-rencontre en français & anglais

avec les poètes

Rachel Blau DuPlessis (USA)
et
Auxémery (France)

au bar: LE NEXT
(downstairs - au sous-sol)

17 rue Tiquetonne 75002 Paris

M° Etienne Marcel / RER Les Halles

BIO-biblios:

AUXEMERY: est l’auteur de 9 recueils de poésie, « Distances, et c’est » (H.C., Dakar, 1979), « L’abolition de l’esclavage » ( Le Lumen, 1980), « Le centre de gravité » (Bedou, 1984), « le feu l’ombre » (Bedou, 1987), « Parafe » (Flammarion, 1994), « es-tu… » (Tétras-Lyre (Belgique), 1997 avec image de Michel Barzin), « Codex » (Flammarion, 2001), « Les Aphorismes du pire »( Le Taillis Pré (Belgique), 2004) et « Les Animaux industrieux » (Flammarion, 2007—qui a gagné le prix Artaud 2008) ainsi que le récit « Les Actes d’Hélène » (Ulysse Fin de Siècle, 2000). Parmi ses traductions de l’anglais, du latin et du Grec moderne on trouve les traductions de Charles Olson: « Les Poèmes de Maximus » (Julien Ségura), « Au travers de l‘espace et du temps » (H.C., Thiviers, 1984) et « Maximus amant du monde » (Ulysse Fin de Siècle, 1989) ; de Charles Reznikoff, de Leslie Scalapino « La foule et pas le soir ou la lumière » (Royaumont, 1992), d’Ezra Pound, d’H.D. (Hilda Doolittle), de Robert Creeley, de Clayton Eshleman, de Michael Gizzi , de Kenneth Koch, de Michaël Hartnett, de Rachel Blau DuPlessis : « Essais, quatre poèmes » (Créaphis/Un bureau sur l’Atlantique, 1995), de William Carlos Williams, de Titos Patrikios et de Catulle : « Catullus, petit chien » (Tristram, 1999). Auxémery a écrit la préface et participé à la traduction de : Démosthène Agrafiotis, (Epigraphies, Ulysse Fin de Siècle, 2003) aussi. Il est actuellement en train de préparer deux volumes de Nathaniel Tarn. Un livre d’entretiens par Auxémery a paru à la Médiathèque François-Mitterrand, Poitiers, 2004 : « Pow Wow », L’atelier de Claude Margat, avec des photographies d’Auxeméry. Bibliographie sur Poeziebao: http://poezibao.typepad.com/poezibao/2007/11/auxemry.html Quelques extraits de poèmes sur le web: http://remue.net/cont/Auxemery01.html et un entretien: http://www.zone-litteraire.com/zone/interviews/la-poesie-vivante-dauxemery

Ron Silliman said that award-winning United States poet and Critic Rachel Blau DuPlessis’ long poem project “Drafts” “…is proving to be one of the major poetic achievements of our time.” Begun in 1986, it is collected in Pitch: Drafts 77-95 (2010), in Torques: Drafts 58-76 (2007), in Drafts 39-57, Pledge, with Draft unnumbered: Précis (2004), all from Salt Publishing, as well as in Drafts 1-38, Toll (Wesleyan U.P., 2001). The Collage Poems of Drafts is forthcoming from Salt in fall 2010. Patrick Pritchett said of these: “DuPlessis has created one of the most sustained and magnificent meditations written by a contemporary poet on loss, presence, and the haunting persistence of language to redeem what has vanished ….”. But DuPlessis is also an acclaimed critical writer, having published the books of essays, Blue Studios: Poetry and Its Cultural Work (2006), The Pink Guitar: Writing as Feminist Practice (1990/2006) both from University of Alabama Press, along with Genders, Races, and Religious Cultures in Modern American Poetry, 1908-1934 (Cambridge University Press, 2001). Her recently completed critical book is Purple Passages: Patriarchal Poetry and its Ends. She has edited The Selected Letters of George Oppen (1990). Her work has been translated into French (by J-P Auxémery & Chris Tysh), Italian, Spanish, Portuguese and Serbian. She has received a Pew Fellowship for Artists, a residency at the Rockefeller Study Center at Bellagio, Italy & a fellowship at the National Humanities Center, North Carolina. Her poetry can be heard on PENNSound, & her websites are http://rachelblauduplessis.com/ & also: http://wings.buffalo.edu/epc/authors/duplessis

le 8 et le 15 juin 2010: LECTURES

2010-06-01T12:40:00.001-07:00

IVY WRITERS PARIS invites you to 2 readings this month!

Le 8 juin, Ivy Writers présente une lecture-rencontre en français & anglais

avec les poètes
Joël Baqué,

Nicole Mauro

Stephen Vincent

et puis

le 15 juin, Ivy Writers présente une lecture-rencontre en français & anglais

avec les poètes
Rachel Blau DuPlessis

J-P Auxémery

à 19h30

au Next

(downstairs - au sous-sol)
17 rue Tiquetonne 75002 Paris
M° Etienne Marcel / RER Les Halles

BIOS/BIBLIOS

pour le 8 juin:
Poete Joël Baqué est né en 1963 à Béziers et vit à Paris. Ses livres sont start-up aux Editions Le Quartanier (Québec), 2007, un rang d'écart aux Editions l'arbre à paroles (Belgique), 2003, angle plat aux Editions Hors Jeu (France), 2002 et une publication collective en Norvège, Audiatur katalog for ny poesie 2009. Joël participe à nombreuses revues dont (Action Poétique, BoXon, Nioques, Hapax etc…). Son livre start up est décrit comme ‘une somme d'explosions retenues, de stratégies boiteuses, d'élans à l'état brut, de cruautés maigres, d'accélérations déçues, de blocs opératoires troués, d'anti-poésie primaire, d'obsessions de petit format tiraillées entre l'amour du formulaire et le strabisme d'une pellicule 36 poses mal engagée.’

Nicole Mauro is an American poet from California and has published poems and criticism in numerous journals. She is the author of the chapbooks Odes (Sardines, 2003), Dispatch (co-authored with Marci Nelligan, Dusie, 2006), The Contortions (Dusie, 2007), Tax-Dollar Super-Sonnet (Pendergast/Dusie, 2009), Two-Dollar Bill (Dusie, 2010), and the forthcoming Mr.Water and Mrs. Quake (Meritage, 2010), part of the "H for H" (Hay(na)ku for Haiti) series edited, published and curated by Eileen Tabios for Haitian earthquake relief effort. Mauro's books include an interdisciplinary book about sidewalks titled Intersection: Sidewalks and Public Space (co-editor, with Marci Nelligan, ChainArts, 2008), a full-length poetry collection, The Contortions (Dusie, 2009), and the forthcoming Tax-Dollar Super-Sonnet Featuring Sarah Palin as Poet (Black Radish Books, 2010). She lives in the San Francisco bay area with her husband Patrick, and daughters Nina and Faye. She teaches rhetoric and writing at the University of San Francisco.

Poet, artist and poetry and art book publisher Stephen Vincent lives in San Francisco. His poetry titles include Walking Theory (Junction Press), A Walk Toward Spicer (Cherry On the Top Press), Sleeping With Sappho (faux ebooks), and Triggers (Shearsman ebooks). Recent poems have appeared in Vanitas, New American Writing, Volt, Crayon, 26, Masthead, Onedit, and the Hamilton Stone Review. “Haptics” was the name of recent show of his drawings at San Francisco’s Braunstein-Quay Gallery. The First 100 Days of President Obama (site-specific hapti drawings s & facing journal entries) was an exhibit, performance piece and new book produced at Steven Wolf Fine Arts Gallery on April 29, 2009 (the 100th Day). The Legion of Honor Museum, Logan Book Gallery, plants to exhibit his "Poetry Reading" Haptics and accordion fold City based works in the Fall of 2011. Vincent's blog featuring critical commentary, new writing, photography and art projects may be found at http://stephenvincent.net/blog/

BIOS/BIBLIOS

pour le 15 juin 2010:

Ron Silliman said that award-winning United States poet and Critic Rachel Blau DuPlessis’ long poem project “Drafts” “…is proving to be one of the major poetic achievements of our time.” Begun in 1986, it is collected in Pitch: Drafts 77-95 (2010), in Torques: Drafts 58-76 (2007), in Drafts 39-57, Pledge, with Draft unnumbered: Précis (2004), all from Salt Publishing, as well as in Drafts 1-38, Toll (Wesleyan U.P., 2001). The Collage Poems of Drafts is forthcoming from Salt in fall 2010. Patrick Pritchett said of these: “DuPlessis has created one of the most sustained and magnificent meditations written by a contemporary poet on loss, presence, and the haunting persistence of language to redeem what has vanished ….”. But DuPlessis is also an acclaimed critical writer, having published the books of essays, Blue Studios: Poetry and Its Cultural Work (2006), The Pink Guitar: Writing as Feminist Practice (1990/2006) both from University of Alabama Press, along with Genders, Races, and Religious Cultures in Modern American Poetry, 1908-1934 (Cambridge University Press, 2001). Her recently completed critical book is Purple Passages: Patriarchal Poetry and its Ends. She has edited The Selected Letters of George Oppen (1990). Her work has been translated into French (by J-P Auxémery & Chris Tysh), Italian, Spanish, Portuguese and Serbian. She has received a Pew Fellowship for Artists, a residency at the Rockefeller Study Center at Bellagio, Italy & a fellowship at the National Humanities Center, North Carolina. Her poetry can be heard on PENNSound, & her websites are http://rachelblauduplessis.com & also: http://wings.buffalo.edu/epc/authors/duplessis

J-P AUXEMERY: est l’auteur de 9 recueils de poésie, « Distances, et c’est » (H.C., Dakar, 1979), « L’abolition de l’esclavage » ( Le Lumen, 1980), « Le centre de gravité » (Bedou, 1984), « le feu l’ombre » (Bedou, 1987), « Parafe » (Flammarion, 1994), « es-tu… » (Tétras-Lyre (Belgique), 1997 avec image de Michel Barzin), « Codex » (Flammarion, 2001), « Les Aphorismes du pire »( Le Taillis Pré (Belgique), 2004) et « Les Animaux industrieux » (Flammarion, 2007—qui a gagné le prix Artaud 2008) ainsi que le récit « Les Actes d’Hélène » (Ulysse Fin de Siècle, 2000). Parmi ses traductions de l’anglais, du latin et du Grec moderne on trouve les traductions de Charles Olson: « Les Poèmes de Maximus » (Julien Ségura), « Au travers de l‘espace et du temps » (H.C., Thiviers, 1984) et « Maximus amant du monde » (Ulysse Fin de Siècle, 1989) ; de Charles Reznikoff, de Leslie Scalapino « La foule et pas le soir ou la lumière » (Royaumont, 1992), d’Ezra Pound, d’H.D. (Hilda Doolittle), de Robert Creeley, de Clayton Eshleman, de Michael Gizzi , de Kenneth Koch, de Michaël Hartnett, de Rachel Blau DuPlessis : « Essais, quatre poèmes » (Créaphis/Un bureau sur l’Atlantique, 1995), de William Carlos Williams, de Titos Patrikios et de Catulle : « Catullus, petit chien » (Tristram, 1999). Auxémery a écrit la préface et participé à la traduction de : Démosthène Agrafiotis, (Epigraphies, Ulysse Fin de Siècle, 2003) aussi. Il est actuellement en train de préparer deux volumes de Nathaniel Tarn. Un livre d’entretiens par Auxémery a paru à la Médiathèque François-Mitterrand, Poitiers, 2004 : « Pow Wow », L’atelier de Claude Margat, avec des photographies d’Auxeméry. Bibliographie sur Poeziebao: http://poezibao.typepad.com/poezibao/2007/11/auxemry.html Quelques extraits de poèmes sur le web: http://remue.net/cont/Auxemery01.html et un entretien: http://www.zone-litteraire.com/zone/interviews/la-poesie-vivante-dauxemery

Anne Kawala et Camille Martin ce mardi!!!!

2010-05-16T15:37:00.000-07:00

IVY WRITERS PARIS

vous invite de venir écoutez la poésie de
Anne Kawala

(française, en français)
et
Camille Martin

(Canadienne-Américaine, en anglais)

mardi le 18 mai 2010
à 19h30!
Le Next
17 rue Tiquetonne
75002 Paris

(M° Etienne Marcel /RER Les Halles)

Come out for a bilingual reading with Anne Kawala (in French) and Camille Martin (in English) Tuesday the 18th of May 2010 at 19h30!

BIOS:
Anne Kawala : poète, performeuse, plasticienne, critique, elle a écrit un premier recueil, F.aire L.a F.euille qui est paru en 2008 (éd. Du Clou dans le Fer) et son deuxième est à paraître chez le même éditeur très très bientôt : seul rien’existe, (printemps 2010 !). Elle n’est pas une parisienne (est née à Herlincourt, Pas-de-Calais) mais vous ne la verrez pas sans talons. Il faut savoir qu’elle court avec parce qu’elle est souvent en retard. Mais elle ne fait pas ça pendant ses lectures (elle n’est pas en retard, elle ne court pas) : ses bras s’agitent dans une sorte de chorégraphie bizarre, elle lit debout derrière un pupitre une possible traduction de ses poèmes, soit une partition composée autour de textes et de poésies visuelles. Ses lectures se passent la plupart du temps dans des lieux d’art contemporain (BétonSalon, Point Ephémère…) parce qu’elle a fait les Beaux-Arts de Lyon. Elle écrit également des textes à mi-chemin entre poésie et critique (tentant de biaiser la critique universitaire). C’est aussi pour ça qu’elle dirige une revue en ligne, KazaK, avec Sarah Tritz, ainsi que RoToR, avec la même et Esther Salmona en plus!, qu'elle participe au groupe de recherche ACTH, situé quelque part entre Lyon (ENBAL) et Paris (EHESS).Elle a collaboré avec des chorégraphes, les partitions des metteurs en scène, etc. D'où découle notamment une pièce de théâtre, La terreur du boomerang, commandée par Emilie Rousset, pour l'Atelier de la Comédie de Reims (jouée en janvier-février 2010). Quelques textes sur le web :« A E. et S., pour Corner ! » carte d'invitation du 16/08/07 http://anne.kawala.free.fr/ ou 94 (épige) extrait sonore des f.aire l.a f.euille (F.L.F) paru aux éditions du Clou dans le Fer et Marina Bay - rubikub déployé de la figure de l'altérité, un texte critique sur le travail de B. Seror et G.Cuquel

Camille Martin is an American-born and raised Toronto poet and collage artist. The author of Sonnets (Exeter: Shearsman Books, 2010) and Codes of Public Sleep (Toronto: BookThug, 2007), she was born in El Dorado, Arkansas, and spend her childhood in Lafayette, Louisiana. A classical musician from an early age, she earned graduate degrees in both music and English literature. After residing in New Orleans for fourteen years, following Hurricane Katrina in 2005 she moved to Toronto, where she teaches writing and literature at Ryerson University. Her current work-in-progress is a long poem entitled The Evangeline Papers, based on her Cajun/Acadian heritage and drawing on her recent visit to Nova Scotia to participate in an archaeological dig at Beaubassin and to research Acadian and Mik'maq history and culture. She will be reading from her newest book, Sonnets, about which Rae Armantrout said “In these taut, fast-paced, self-aware poems, the lyric meets 21st century paranoia and sparks fly.” And Shiela E Murphy said “These sonnets offer a geography of the possible, invoking questions, challenges, songs of praise, and fact. …Camille Martin’s poems shimmer with repetition deft as sweetest breath mid-spring.” http://www.camillemartin.ca/ and http://rogueembryo.wordpress.com/ for more ! The Shearsman Books page for Sonnets:http://www.shearsman.com/pages/books/catalog/2010/martin.htmlSome links to her poems online:http://www.nationalpoetrymonth.ca/index.php?id=2 http://www.thismagazine.ca/issues/2007/05/3sennets.php http://www.moriapoetry.com/martin908.html http://www.hamiltonstone.org/hsr17poetry.html#seven http://www.experiment-o.com/issueone.pdf http://www.stridemagazine.co.uk/Stride%20mag%202008/sept%202008/camille%20martin%20poems.htm 20poems.htm http://www.eratiopostmodernpoetry.com/issue12_Martin.html

TRANSMISSIBILITE: Lecture-performance le 12 mai 2010

2010-05-06T08:47:00.000-07:00

IVY WRITERS PARIS invites you to celebrate translation!!!:

Venez fêter la traduction avec IVY Writers!!!

with a reading by authors, editors, translators and performers in Paris for the FMSH / EHESS conference "Translation / transmissibility and transcultural communication in the social sciences"!

http://traductiontransmissibilite.blogspot.com/

Post-conference IVY reading:
12th of May 2010
7pm
At: Le Next
17 rue Tiquetonne
75002 Paris (M° Etienne Marcel)

Multilingual performances and bilingual readings will punctuate this evening which is to celebrate language, sound, poetry, connections. Please join authors Pierre Joris (American, who has written more than 40 books), Christophe Ippolito(American translator of books by Lebanese author Nadia Tuéni), Mark Goldstein (Canadian publisher, author and translator of Celan and Rilke), Susanna Sulic (Argentinian author and performing artist), Christophe Marchand-Kiss (French poet-performer-translator), as well as three rising stars in poetry and translation from Canada: Angela Carr, Bronwyn Haslam and Oana Avasilichioaei.

Fêter la traduction avec Ivy Writers Paris! Auteurs, intervenants du colloque « La traduction /la transmissibilité et la communication transculturelle dans les sciences sociales » (FMSH / EHESS les 10-11 mai 2010 : http://traductiontransmissibilite.blogspot.com/ ), traducteurs, éditeurs et performeurs liront des textes en langue anglaise, espagnole, arabe, française, allemande...avec :
Angela Carr (canadienne),
Pierre Joris (américain/Luxembourgeois),
Susanna Sulic (argentine),
Mark Goldstein (canadien),

Christophe Marchand-Kiss (français)
Bronwyn Haslam (canadienne),
Oana Avasilichioaei (canadienne),
Christophe Ippolito (américain, qui lira des textes du poète libanais Nadia Tuéni )

mercredi le 12 mai 2010
à partir de 19h
au bar LE NEXT,
17 rue Tiquetonne,75002 Paris,
M° Etienne Marcel / RER Les Halles.
Entree libre!

Readings in English, French, Spanish, German, Romanian, Arabic & more!
We hope you and your friends will all join us!!!

Bios:
Pierre Joris is a poet, translator, essayist & anthologist who left Luxembourg at 19 and has since lived in France, England, Algeria & the United States. He has published over forty books, most recently Canto Diurno #4: The Tang Extending from the Blade, an 2010 Ahadada Books (ebook), Justifying the Margins: Essays 1990-2006 and Aljibar I & II (poems). Other recent publications include the CD Routes, not Roots and Meditations on the Stations of Mansour Al-Hallaj 1-21. Recent translations include Paul Celan: Selections, and Lightduress by Paul Celan, which received the 2005 PEN Poetry Translation Award. With Jerome Rothenberg he edited the award-winning anthologies Poems for the Millennium (volumes I & II). He teaches at the University of Albany, SUNY. Check out his website (http://pierrejoris.com/home.html) & his Nomadics blog (http://pierrejoris.com/blog/).

Oana Avasilichioaei : Poète et traductrice (du français et du roumain vers l’anglais), Oana Avasilichioaei vit et travaille à Montréal. Elle a publié, notamment, les recueils de poésie Abandon (2005) et feria : a poempark (2008), une traduction de la poésie de Nichita Stănescu intitulé Occupational Sickness (2006), et un livre écrit en collaboration avec la poète canadienne Erín Moure intitulé Expeditions of a Chimæra (2009). Sa traduction du recueil de poésie Les Îles, de l’écrivaine québécoise Louise Cotnoir, sera publiée en 2011. Elle participe aux diverses activités littéraires et professionnelles au Canada, aux États-Unis, au Mexique et en Europe. (Click beige titles-links here to see/hear: 1) A Live reading from feria: a poempark and Expeditions of a Chimæra 2) Publisher author pages: Oana 3) Sample from current book in progress, We, Beasts 4) Sample video from Feria: a poempark 5) Two samples from Expeditions of a Chimæra on Jacket Magazine and on NYpoesi.)

Le livre de poèmes le plus récent de l’auteur Mark Goldstein de Toronto, After Rilke: To Forget You Sang, a été publié par BookThug au printemps 2008. After Rilke est une série de traductions homophoniques basée sur les Voix, un travail écrit par Rilke en 1906. Plus récemment, sa propre petite presse, Beautiful Outlaw, a publié Handwerk, un ensemble de six chapbooks par les poètes Phil Hall, Erin Moure, Oana Avasilichioaei, Angela Carr, Jay MillAr et Goldstein. Sa collection de poemes suivante, Tracelanguage: A Shared Breath, les trans-traductions le travail séminal de 1967 du poète Paul Celan, Atemwende, vient d'être publiée par BookThug (printemps 2010).

Poète et traductrice Canadienne Angela Carr est l’auteur des receuils The Rose Concordance (BookThug, 2009) et Ropewalk (Snare, 2006). Ses poèmes ont paru dans des revues littéraires au Canada, notamment Open Letter, Jacket, Action Yes et textsound. Elle a presenté sur la traduction poétique à CUNY et l’Université de Calgary (Translating Translating Montréal). Elle enseigne au Toronto New School of Writing, mais elle vit à Montréal.

Bronwyn Haslam est un poète originaire de Calgary, au Canada. Elle a étudié à l'université de Calgary, où elle a obtenu un B.A. (hons) en littérature anglaise et un B.Sc. en biologie cellulaire et moléculaire. Ses poèmes ont été publiés dans des revues canadiennes telles que Matrix, The Capilano Review et The Last Supper. Elle habite actuellement à Montréal, où elle travaille comme écrivaine médicale.

Christophe Ippolito, professeur adjoint au Georgia Institute of Technology (Atlanta), travaille sur la modernité et l’antimodernité. Son dernier livre édité est Lebanon: Poems of Love and War / Liban: Poèmes d’amour et de guerre, de Nadia Tuéni (Syracuse: Syracuse University Press ; Beyrouth : Dar An-Nahar, 2006) ; son dernier article publié est « La conclusion d’Indiana», Revue d’Histoire Littéraire de la France (2009-3) : 555-572) ; pour plus d’informations, consulter http://christopheippolito.com/ He will be reading from translations of Tuéni’s writings.

Susana Sulic a écrit Poésie virale, Clones et Contamina©tion (Indigo, 2005), Le Poids de l’art (Indigo, Paris 2000), Méta-forêt, peintures & sculptures de Claude Feuillet, avec illustrations de CF (Indigo, 2005), El Peso del Arte en America latina/Le poids de l'Art en Amérique latine (Indigo) et Sciences et technologies dans l’art contemporain en Argentine (Harmattan, 2004). En 2009, le livre d'art Ondulations est paru chez les éditions Aenis : un livre trilingue d’art et de poésie avec des peintures de Georgio Fidone (plasticien italien), et poèmes de Jennifer K Dick (américaine, poème en anglais), de Jacques de Longeville (français, poème en français) et de Susana Sulic (argentine, poème en espagnole).

Christophe Marchand-Kiss a dirigé la collection «L’Œil du poète » aux Éditions Textuel. Auteur de performances, traducteur de l’anglais (Herman Melville, Edgar Poe, John Cage, Gertrude Stein, Peter Greenaway, Yoko Ono, Erns Jandl (de l'allemand) et de jeunes poètes américains), il est l’auteur de plusieurs livres—parmi les plus récents : Gainsbourg, le génie sinon rien (Textuel 2006) aléas, (Le bleu du ciel, Bordeaux, 2007) Moins quelque chose, première partie, (Idp éditeur, 2007) alter ago suivi de biography, (éditions Textuel, Paris, 2005) Text and Line in Figurated Poems and Calligrams, in Spatula, (edited by Gordon Shrigley, Marmalade, London, 2004). Lire un extrait de Pièces dispersées d'un puzzle nommé Japon sur: http://www.inventaire-invention.com/jet-stream/textes/kiss.html

Sabine Macher & Norman Fischer: lecture le 6 avril 2010 à 19h30!

2010-03-28T12:34:00.000-07:00

Le 6 avril,

Ivy Writers présente une lecture-rencontre
en français & anglais
avec les poètes

Norman Fischer (américain)

Sabine Macher (franco-allemande)

à 19h30

Au: Le Next

(downstairs - au sous-sol)

17 rue Tiquetonne

75002 Paris

M° Etienne Marcel /

RER Les Halles

BIOS:

Poète américain et bouddhiste zen, Norman Fischer publie depuis 1979. Dans les années 70 et 80, il a été associé avec les poètes L=A=N=G=U=A=G=E, mais son travail va au-delà d’un seul style ou mouvement. Il a publié 14 ouvrages de poésie et essais : A Far and Permanent Lid (Bezoar magazine, 1979), like a walk through a park (Open Books, 1980), Why People Lack Confidence In Chairs (Coffee House Press, 1984), On Whether or Not To Believe In Your Mind (The Figures, 1987), The Devices (Potes & Poets Press, 1987), Turn Left In Order To Go Right (O Books, 1989), Precisely The Point Being Made (O Books/Chax Press 1993), Jerusalem Moonlight (Clear Glass Publications, 1995), The Narrow Roads of Japan (Ex Nihilo Press 1998), Success (Singing Horse Press, 2000), Slowly but Dearly (Chax Press, 2004), I Was Blown Back (Singing Horse Press 2005) Charlotte’s Way (TinFish 2008), Questions/Voices/Places/Seasons (Singing Horse Press 2009).

Sabine Macher: ‘‘Notatrice, elle note, c’est-à-dire observe et remarque, et note, c’est-à-dire consigne, met en écrits ce qui est remarquable. La notation concernant une partie du réel environnant, l’alentour, l’immédiat, Sabine Macher visualise depuis les gestes qui démarrent de son corps ou depuis ce qui évolue dans le même espace comme nouvel entrant dans une même chorégraphie très ordinaire, quand bien même cela a la taille d’une fourmi ou l’apparente immobilité d’un bananier d’appartement.’’  - Jean-Pascal Dubost Née en Allemagne de l'ouest, en 1955, Sabine Macher, écrivain, traductrice, photographe se consacre aussi à la danse contemporaine. Depuis 1976 elle vit en France, à Paris ou à Marseille et dans la train, en tournée où ses lectures, se transforment souvent en performance, voire improvisation. Dans sa bibliographie, 11 livres de poésie : deux coussins pour Norbert, Ed. Le bleu du ciel, 2009 (http://editionlebleuduciel.free.fr/ ); himmel und erde, suivi du carnet d’a., Ed. Théâtre Typographique, 2005 (http://www.thty.fr/ ) ; Portraits inconnus, Melville, ed. Leo Scheer, 2003 (http://www.leoscheer.com/ ) ; Le poisson d’encre dans ma bouche n’est pas à sa place, Ed. 1 :1, 2003 épuisé ; Adieu les langues de chat, Seghers, 2002 (http://www.editions-seghers.tm.fr/ ) ; Rien ne manque au manque, Denoël, 1999 (http://www.denoel.fr/Denoel/); Carnet d'a, Théâtre Typographique, 1999 et Une mouche gracieuse de profil, Maeght Editeur; 1997(http://www.maeght.com/editions/) ; Un temps à se jeter, Maeght Editeur, 1995 ; Ne pas toucher ne pas fondre, Maeght Editeur, 1993 et Le lit très bas, Maeght Editeur, 1992. Elle a aussi participé à nombreux ouvrages collectifs et de revues différentes. En matière de traduction, elle a traduit d’allemand et d’anglais des textes de Ilse Aichinger, Friederike Mayröcker, Oskar Pastior, Harun Farocki, Charles Reznikoff, Simone Forti, Lee Ann Brown, Chet Wiener. Elle traduit également pour le théâtre et le cinéma, et a participé à plusieurs ateliers de traduction en Allemagne et aux Etats-Unis. Cette année, elle est en résidence à la Ménagerie de Verre grâce à une bourse de résidence du Conseil Régional d’Ile de France (http://www.menagerie-de-verre.org/rub/residences/residences_fiche.php?id_residence=29)

Poet and Zen Buddhist Norman Fischer, a graduate of the Iowa Writers’ Workshop, has been publishing poetry since 1979. Loosely associated with the L=A=N=G=U=A=G=E poets of the seventies and eighties, he maintains close creative and personal relationships with many writers from that movement. As is the case with most engaged writers who have published much over many years, Fischer’s work has changed over time and defies easy definitions. Fischer rejects the idea of his poetry as an expression or confession emanating from a unified and knowing self. “There’s no self or person, just what arises...writing is words, how they sound, how they look lying on the page.” Fischer’s poetry traces a consciousness well aware, albeit often enough puzzled, by the ever changing conditions of self/ other/ environment/ language. His writing reminds us of the idea that language is at once an avenue of imprisonment and liberation, and we may never be altogether certain which. There is a consistent mood of uncertainty, wonder and playfulness to his work, a heuristic quality as noted in his poem I’ve Changed: “This word/ I wanted to fondle / That I threw out into the world / That never had a meaning or referent / Except to stand for all I do not know and fear / Now I can feel what it wanted to tell me.” Norman Fischer has published fourteen books of essays and poetry: A Far and Permanent Lid (Bezoar magazine, 1979), like a walk through a park (Open Books, 1980) http://www.openpoetrybooks.com/ , Why People Lack Confidence In Chairs (Coffee House Press, 1984) http://www.coffeehousepress.org/ , On Whether or Not To Believe In Your Mind (The Figures, 1987), The Devices (Potes & Poets Press, 1987) http://www.potespoets.org/ , Turn Left In Order To Go Right (O Books, 1989) http://www.o-books.com/obookssite/ , Precisely The Point Being Made (O Books/Chax Press 1993) http://www.chax.org/ , Jerusalem Moonlight (Clear Glass Publications, 1995), The Narrow Roads of Japan (Ex Nihilo Press 1998), Success (Singing Horse Press, 2000) http://www.singinghorsepress.com/, Slowly but Dearly (Chax Press, 2004) http://www.chax.org/, I Was Blown Back (Singing Horse Press 2005) Charlotte’s Way (TinFish 2008) http://www.tinfishpress.com/ , Questions/Voices/Places/Seasons (Singing Horse Press 2009). For a complete profile of Norman, visit his website http://www.normanfischerzenpoetry.com/Site/Home.html

A writer, dancer and photographer, Sabine Macher was born in West Germany in 1955. She has lived in France since 1976: in Paris or Marseille and in the train, touring for her many reading/performances. Besides participating in several collective works, Sabine has eleven works of poetry to her name : deux coussins pour Norbert, Ed. Le bleu du ciel, 2009(http://editionlebleuduciel.free.fr/ ); himmel und erde, suivi du carnet d’a., Ed. Théâtre Typographique, 2005 (http://www.thty.fr/ ) ; Portraits inconnus, Melville, ed. Leo Scheer, 2003 (http://www.leoscheer.com/ ) ; Le poisson d’encre dans ma bouche n’est pas à sa place, Ed. 1 :1, 2003 épuisé ; Adieu les langues de chat, Seghers, 2002 (http://www.editions-seghers.tm.fr/ ) ; Rien ne manque au manque, Denoël, 1999 (http://www.denoel.fr/Denoel/) ; Carnet d'a, Théâtre Typographique, 1999 et Une mouche gracieuse de profil, Maeght Editeur; 1997(http://www.maeght.com/editions/) ; Un temps à se jeter, Maeght Editeur, 1995 ; Ne pas toucher ne pas fondre, Maeght Editeur, 1993 et Le lit très bas, Maeght Editeur, 1992. Sabine also translates from German and English, poetry by Ilse Aichinger, Friederike Mayröcker, Oskar Pastior, Harun Farocki, Charles Reznikoff, Simone Forti, Lee Ann Brown and Chet Wiener. This year, she’s in residency at the Ménagerie de Verre working on a project that combines writing and dance. For a taste of her work in English, translated by Cole Swensen, check out the Chicago Postmodern Poetry site (http://www.chicagopostmodernpoetry.com/sabmacher.htm ).

Pascal Poyet et Rufo Quintavalle: lecture bilingue le 23 Fevrier à 19h30!

2010-02-15T06:45:00.000-08:00

Le 23 février, Ivy Writers présente une lecture-rencontre
en français & anglais avec les poètes

Pascal Poyet
et
Rufo Quintavalle

à 19h30
au Next (downstairs - au sous-sol)
17 rue Tiquetonne 75002 Paris
M° Etienne Marcel / RER Les Halles

BIOS :
Pascal Poyet, poète, éditeur et traducteur, a notamment publié Au Compère (Le Bleu du Ciel, 2005), Expédients (La Chambre, 2002), Causes Cavalières (L'Attente, collection Week-end, 2000), L'Embarras (Patin & Couffin, 2000). Ses textes ont paru dans différentes revues (Issue, The Germ, If, Action Poétique, Doc(k)s…), dans des catalogues d'expositions, et récemment dans l'ouvrage bilingue POEM : Poets On (an) Exchange Mission (Fish Drum Inc./Double Change, 2009) avec des traductions en anglais de Macgregor Card. Il a également traduit les textes de poètes et d’artistes américains contemporains comme David Antin dont je n’ai jamais su quelle heure il était a paru aux éditions Héros-Limite en 2008, Rosmarie Waldrop (Dans n'importe quelle langue, contrat maint, 2006), Peter Gizzi (Revival, CIPM/Spectres Familiers 2003); John Baldessari (Bars de rencontres et Montaigne, contrat maint, 2002), Charles Olson (Commencements, collectif, Théâtre Typographique, 2000), Abigail Child (Climat/Plus, Format Américain, 1999). Depuis 1998, il co-dirige avec Goria les éditions contrat maint (http://www.contratmaint.com) qui publient des textes d’artistes et de poètes contemporains, des essais, des traductions et des textes de traducteurs dans des ouvrages brefs dont la forme est inspirée de la "litteratura de cordel" brésilienne. Sur son travail Eric Pesty note: « On pourrait comparer chaque livre de Pascal Poyet à un théâtre, où évoluerait un nombre réduit de mots-personnages : une colonie souple d’individus linguistiques, une structure de « résidents susceptibles ». C’est la sociabilité de ces mots-personnages qu’il s’agit d’interroger, leur capacité à vivre ensemble dans les phrasés proposés. (...) Chaque livre est le théâtre de cette sociologie, autant que le récit de cette expérience. Expérience utopique, vouée à l’inachèvement, mais qu’il reviendra au livre suivant, moyennant une nouvelle délimitation du théâtre et donc un choix différent du vocabulaire, de renouveler. »http://www.ericpestyediteur.com/bulletin1.php
*** Le lendemain, mercredi 24 février à 20h au Comptoir des Mots (239, rue des Pyrénées 75020 Paris métro Gambetta), Pascal Poyet et Françoise Goria seront également invités par Frédéric Forte pour une discussion autour de contrat maint dans le cadre de sa résidence « poète / public » (http://poete-public.blogspot.com/).

British poet Rufo Quintavalle was born in London in 1978, studied at Oxford and the University of Iowa, and now lives in Paris where he is an active member of the Anglo literary scene. He is the author of the chapbook, Make Nothing Happen (Oystercatcher Press, 2009) and his poems have appeared in Barrow Street, Versal, Tears in the Fence, Great Works, Shadowtrain, The Wolf, The London Magazine, MiPOesias and elimae (see links below). He is on the editorial board for the literary magazine, Upstairs at Duroc and is currently acting poetry editor for the prize-winning webzine, Nthposition. About Rufo, poet Todd Swift writes: “There is no other contemporary English poet quite like Quintavalle: from his extraordinary name (perhaps the most inherently exciting since "Ezra Pound") to his exotically-imagined, deeply-thoughtful, ruefully witty, and sometimes very brief, poems, to his slightly marginalised location across the Channel, he represents a different current - one that, should he continue to write as well over the next few years, will establish him, one hopes, as a key British poet of the 2010s.” Check out Rufo’s blog at http://rufoquintavalle.blogspot.com or visit Rewords at http://rewords.blogspot.com/, an ongoing online collaborative writing project where he’s an active participant.

Né en 1978 à Londres, Rufo Quintavalle a fait des études de littérature à Oxford et à l’université d’Iowa avant de s’installer à Paris. Auteur d’un plaquette entitulée Make Nothing Happen (Oystercatcher Press, 2009), ses poèmes ont été publiés dans plusieurs revues littéraires, notamment Barrow Street, Versal, Tears in the Fence, Great Works, Shadowtrain, The Wolf, The London Magazine, MiPOesias et elimae. Rufo fait partie du comité de rédaction de la revue anglophone Upstairs at Duroc, edité à Paris. Depuis mai 2009 il est l’éditeur de la rubrique poésie pour le journal, Nthposition.

Pascal Poyet is a poet, publisher and translator. He is the author of Au Compère (Le Bleu du Ciel, 2005), Expédients (La Chambre, 2002), Causes Cavalières (L'Attente, collection Week-end, 2000) and L'Embarras (Patin & Couffin, 2000). His work has also appeared in various journals (Issue, The Germ, If, Action Poétique, Doc(k)s…), exhibition catalogues and most recently, in the bilingual edition POEM : Poets On (an) Exchange Mission (Fish Drum Inc./Double Change, 2009) with English translations by Macgregor Card. Pascal Poyet has translated numerous works by contemporary American poets and artists such as David Antin (je n’ai jamais su quelle heure il était a paru aux éditions Héros-Limite en 2008), Rosmarie Waldrop (Dans n'importe quelle langue, contrat maint, 2006), Peter Gizzi (Revival, CIPM/Spectres Familiers 2003), John Baldessari (Bars de rencontres et Montaigne, contrat maint, 2002), Charles Olson (Commencements, collectif, Théâtre Typographique, 2000), Abigail Child (Climat/Plus, Format Américain, 1999). Since 1998, he has co-helmed éditions contrat main along with Goria (http://www.contratmaint.com), a Small press which publishes texts by contemporary poets and artists, essays, translations and texts by translators in small booklet form based on the Brazilian "litteratura de cordel" (string literature) format.

Join Pascal Poyet as well the following day – Wednesday February 24 at 8pm at the Comptoir des Mots (239, rue des Pyrénées 75020 Paris métro Gambetta) – where he and Françoise Goria will discuss their press contrat maint with Frédéric Forte as part of his « poète / public » residency.

26 Janvier: Ivy Writers Paris fête ses 5ans!

2010-01-12T10:01:00.001-08:00

le 26 Janvier 2010 à 19h30 :
IVY Writers Celebrates 5 ans of bilingual readings avec une lecture bilingue et une performace musicale (a reading & musical performance.)

Come hear / Venez écouter American poet JOE ROSS, musician and poet COLIN MAHAR & Michaël Batalla French author

At: The Next, downstairs, 17 rue Tiquetonne 75002 Paris M° Etienne Marcel / RER Les Halles.

FYI: JOE ROSS will be launching his newest book, his 12th collection of poems: “Strata” (published by Dusie Press) and COLIN MAHAR will be punctuating the evening with his musical creations.

BIOS (en français then in English):

JOE ROSS: est l’auteur de 12 recueils de poèmes, notamment: Strata (Dusie, 2008) EQUATIONS =equals (Green integer, 2004), The Fuzzy Logic Series (Texture Press, 1996), An American Voyage and Guards of the Heart: Four Plays (Sun & Moon via Green Integer, 1993 & 1990), How to Write; or, I used to be in love with my jailer (Texture Press, 1992), An American Voyage (Sun & Moon Press, 1993), Push (Leave Books, 1994), De-flections (Potes & Poets Press, 1994), Full Silence (Upper Limit Music Press, 1995), & The Wood Series (Seeing Eye Books, 1997). Recipient du National Endowment for the Arts aux USA (1997) il vit et travaille actuellement à Paris.

Michaël Batalla est l’auteur du recueil Poème paysage maintenant, (Éditions Jean-Michel Place, Collection Passage Vérité, 2007), et il a également fait publié il vient (éditions Le clou dans le fer, 2002-2004),et Poèmes paysage maintenant n°2 (coll. Fiat Lust, IKKO, 2006). Né à Rennes, il vit et travaille à Paris où il dirige la collection Expériences poétiques des éditions Le clou dans le fer – "tout un poème, ce nom, mais aussi tout un paysage". Sa réflexion sur les modalités de fabrication et de publication de la poésie contemporaine le conduit à de multiples collaborations, notamment avec des architectes. Il a participé à Soundscape forever, édition spéciale de silence radio quelques autres de ses poèmes dans les revues MIR (n°1) des éditions IKKO, Boudoir & autres (n°3 et 4) des éditions Ragage, et sur le site projectiles: http://www.projectiles.net/ rubrique Traverses, ainsi que sur Remue.net . Parmi ses publications récentes en revues: (Cumulus [10 petits poèmes purs] –, L’étrangère no23-24 [éd. La lettre volée] ; Théorêv’rie de la source, Po&sie no128-129 [éd. Belin] ; Plein centre – tentative d’observation d’un inobservable réel : contemplation II, MIR no2 [éd. IKKO]). Prochainement aux éditions VMCF, accompagnant une série de photographies de Benoît Fougeirol et sous le titre Autour/Around paraîtra dans un livre bilingue un ensemble de 20 poèmes traduits vers l’anglais par Christophe Marchand-Kiss. Son travail poétique peut être appréhendé comme une recherche sur les effets d’abstraction et quelques conséquences formelles possibles de l’hyper-précision du sens. Une des méthodes employées pour cela est « l’observation longue » de phénomènes divers, mondains ou mentaux.

Colin Mahar est poète et musicien. Né à New York, il a grandit au canada et depuis plusieurs années il vit et travaille à Paris. Il faisait parti du groupe du rock Hamper (en hiatus actuellemtn). Quelques extraits de ses chansons ainsi que deux vidéos de son travail sont disponible sur My Space à: www.myspace.com/colinmahar où il dit que sa musique trouve ses racines dans celle des artistes tels que Bob Dylan, Nick Drake, Elvis Costello, Tom Waits, Vic Chessnut et puis toutes sortes de musique des cowboys! Il crée actuellment une série de chansons basées sur des traductions et des traductions "erronées" d'Emily Dickinson dont il nous jouera quelques morceaux.

Joe Ross: the author of twelve books of poetry, Joe Ross was born in Pennsylvania. After graduating magna cum laude from the Honors Program at Temple University in Philadelphia. He moved to Washington, D.C. where he wrote his first book, Guards of the Heart, consisting of four plays written in poetic form. In D.C., Ross worked at The John F. Kennedy Center for the Performing Arts and was extraordinarily active in the cultural scene. He served as the President of the Board of the Poetry Committee at The Folger Shakespeare Library from 1994-1997 and as the Literary Editor of the arts bi-monthly The Washington Review from 1991-1997. He also Co-founded and directed the In Your Ear poetry reading series at the District of Columbia Arts Center. During these years Ross continued to publish poetry, including How to Write; or, I used to be in love with my jailer (Texture Press, 1992); An American Voyage (Sun & Moon Press, 1993); Push (Leave Books, 1994); De-flections (Potes and Poets, 1994); Full Silence (Upper Limit Music, 1995); and The Fuzzy Logic Series (Texture Press, 1996) (Go to Joe Ross's books for cover images & to purchase: http://joe-ross.com/books/index.html) . In 1997 Joe Ross received a National Endowment for the Arts Fellowship Award for his poetry and moved from Washington DC to San Diego, CA, where he worked for The City of San Diego Commission's for Arts and Culture. His poetry reveals close links with the "Language" poets but seeks in its often disjunctive structure, puns, and linguistic riddles, to be accessible to a large audience. Many of Ross's poems are subliminally political while concerned with love and interrelations between individuals. The American Voyage, in particular, concerns the idealism of American culture and its failures as a culture to live up to those ideals. Recent publications include: EQUATIONS =equals (Green Integer Press, 2004), Strati (Bi-lingual Italian/English, La Camera Verde, 2007), FRACTURED // Conections … (Bi-lingual Italian/English, La Camera Verde, 2008) & Strata (Dusie Press, 2008). He has also had poetry in dozens of magazines & anthologies, including the Debut Edition of - The Best American Poetry 1988, (Scribner/MacMillan Publishing Company, edited by John Ashbery), Writing From the New Coast, (Oblek Press, ed. by Peter Gizzi), Hungry As We Are, An Anthology of Washington DC Poets, (Washington Writers Publishing House, Ann Darr, ed.), and PIP Anthology of World Poetry of the 20th Century Vol 5. (“Intersection – Innovative Poetry in Southern California, Green Integer Press; ed. Douglas Messerli). See Joe Ross' webpage at: http://joe-ross.com/index.html or his writer page on Green Integer's site: JOE ROSS

Michaël Batalla was born in Reims but currently lives and works in Paris where he is a poet and publisher, directing the collection expériences poétiques for le Clou dans le fer. His books include Poèmes paysages maintenant, (Jean-Michel Place, Paris, 2007) and il vient, (le Clou dans le fer, Reims, 2002). Among his many recent publications in reviews are (Cumulus [10 petits poèmes purs] –, L’étrangère no23-24 [éd. La lettre volée] ; Théorêv’rie de la source, Po&sie no128-129 [éd. Belin] ; and the chapbook Plein centre – tentative d’observation d’un inobservable réel : contemplation II, MIR no2 [éd. IKKO]). Forthcoming in a bilingual edition from the publisher éditions VMCF, accompanying a series of photographes by French architecture and landscape photogrpaher Benoit Fougeirol Autour/Around assembles a series of 20 poems by Batalla which have also been translated into English by Christophe Marchand-Kiss. Batalla's poetry can be read as a kind of research on the effects of abstraction and the formal consequences of the hyper-precision of meaning. One of the methods he employs to this end is a kind of elongated observation of diverse societal or mental phenomena.

COLIN MAHAR: Born in New York City, raised in Montréal, Colin Joseph Wolfgang Mahar moved down to San Francisco to pursue poetry. He then started writing songs on a pawn-shop-bought mariachi guitar. His first chords were learned from Punk Rock Pete. Back in Montréal his musical training was taken up by local poet/composer David Ranger and with his help Colin wrote his first tunes. He soon left for Paris and not long after, David ended up there too. After a return to San Francisco (to study poetics at the New College of California) and then a return to Paris (to write and drink wine) Colin joined David, Amanda Watters and Florent Selig to form HAMPER - a great rock band that is now on semi-permanent hiatus after the bassist and lead guitar player decided to have a baby together and move to Ottawa. In Paris, he has performed poetry as well as music, and you can see/hear an excerpt on the SpokenWord Paris blog (click title to see video of Blue Song). Check out some more of his music on his myspace page at: www.myspace.com/colinmahar where he says his musical influences include Singer / Songwriters : Dylan, Nick Drake, Elvis Costello, Tom Waits, Vic Chessnut and all kinds of cowboy music! He also has 2 very different poetry blogs: Poesie and 'Tese Falco. Videos of Colin Mahar include Pirate’s Life (click title to see video.) Mahar is currently working on a series of songs whose lyrics are based on translations and mistranslations of Emily Dickinson's work. He will play a few of these for us tonight!

Julien Blaine et Stephen Rodefer le 1 décembre 2009!

2009-11-17T15:59:00.000-08:00

IVY WRITERS PRÉSENTE
une lecture-

(READ-

ING)

en français & anglais avec les auteurs
Julien Blaine
et
Stephen Rodefer

« Les mots débordent Julien Blaine, envahissent l'espace, se mêlent à des sculptures, copulent avec des poupées Hopis, s'intègrent à des performances vidéos, deviennent expositions, revues, réappropriation d'espaces, avant-garde, révolution mondiale, secousses telluriques, explosions cosmiques... »
—Gloria Mundi,
le matricule des langues.

“Rodefer attempts to look ‘beyond the spoil, beyond the wreck of otherness and difference’ ...to dwell in a morass of particular desires…The perspective of the poem shifts from the individual to the historical/ communal prospect in a narrative analepsis: ‘It is the city like a little cloud, a ditch of forcemeat by the hill’”
—Andrew Lawson

Mardi, le 1 décembre 2009
à 19h30
At : Le Next
17 rue Tiquetonne 75002 Paris
M° Etienne Marcel / RER Les Halles
Gratuit! Free!
Pour s’ajouter à notre liste mèls/ add yourself to our email listing :

ivywritersparis@gmail.com

BIOS EN FRANÇAIS :
JULIEN BLAINE: Auteur des dizaines de livres, éditeur, rédacteur, plasticien, performeur et organisateur, on compte parmi les œuvres les plus récents de Julien Blaine: Heaume Suite Homme (Dernier Telegramme, 2009), Sogno ad occhi aperti, portfolio, (éditions Tracce, 2009); Le pont du diable (des Ricciotti) (Éd. Al Dante, 2009) ; Cours minimal sur la poésie contemporaine (Éd. Al Dante, 2009) ; Tshakapesh, (éditions Fidel Anthelme X, 2008) ; Mé dire, (éditions Althæa, 2008) ; 50 & + /Poèmes des années 50 (Redfoxpress, 2008); Sou dan, (édition Beaux-Arts de Besançon, 2007); Julien Blaine au Blockhaus DY 10, (éditions Dernier Télégramme, 2007) ; Poëmes Vulgos (Éd. Al Dante & Adriano Parise, 2007); Qui sommes-nous & À quoi jouons-nous, (éditions Leuwers-Billet, 2007) ; 1 2 3, (éditions le Trident neuf, 2007); Cuba-Cola (Inventaire/Invention, 2006); Fables, (collection "les oubliés", édition PLAine Page, 2006) ; Le vent, (collection Tourni-Paix, édition à ciel ouvert, 2004) ; Diptyque : affiches n° 35 & n° 36, (édition le bleu du ciel, 2004) ; ENvers:inversé, (édition Beaux-Arts de Metz, 2003) ; Éclats d'éveil (bréviaire) traduction au carré g&g, (édition Al Dante, 2002) ; Comment je parle et d'où et quoi je dis, (édition Lazlo de Toulon, 2002) ; Je ne suis pas américain ®, (édition Al Dante, 2001) ; À SViVRE, (édition ARTCi-Lab, 1999)… Son dernier catalogue est Blaine au mac un Tri (Éditions Al Dante). Julien Blaine crée sa première revue à l'âge de 20 ans : Les carnets de l'Octéor. Et parallèlement, il se lance dans la performance, la poésie action, avec Reps éléphant 306. Dès lors, il approfondira ces deux champs d'un côté la publication et la mise en question de ce support. De l'autre la poésie action, qui rompt avec la lecture classique. En 1988, il crée les rencontres internationales de poésie de Tarascon, puis en 1989 il crée le Centre international de Poésie de Marseille (CIPM). Il crée en 1973 la revue internationale Doc(k)s, maintenant l'une des plus vieilles revues de poésie contemporaine française. La revue Doc(k)s n'est pas une revue classique de poésie, mais elle cherche à faire apparaître la poésie dans ce qu'elle a de plus divers. Il explore depuis trente ans toutes les voies de diffusion de la poésie visuelle et performatrice à travers de nombreuses publications - son plus célèbre recueil est '13427 Poèmes métaphysiques', paru en 1986 - expositions, performances et participations à des festivals internationaux. « Julien Blaine, tout au long de ses publications, s'interroge sur le sens, sa formation, et en quel sens il se constitue. »--sur Heaume Suite Homme de Julien Blaine, publié chez Dernier Telegramme, 2009. Blaine est à Paris pour fêter la sortie d’un nouveau livre au Centre Pompidou cette semaine ! http://documentsdartistes.org/cgi-bin/site/affiche_art_web.cgi?&ACT=1&SEL=bio&ID=255 Quelques sites web qui sont consacrés à Julien Blaine : http://fr.wikipedia.org/wiki/Julien_Blaine, ou http://www.averse.com/j-blaine/ ou http://www.la-poesie-elementaire.net/Poetes%20ordinaires/blaine.htm et aussi http://www.sitec.fr/users/akenatondocks/DOCKS-datas.

STEPHEN RODEFER: est l’auteur de plus de 17 recueils de poèmes, le plus récent, Call It Thought, une sélection de poèmes du poète américain Stephen Rodefer, est paru au Royaume-Uni chez Carcanet en 2008. Stephen Rodefer est également l’auteur de One or Two Love Poems from the White World (Pick Pocket, 1976), VILLON by Jean Calais, The Bell Clerk’s Tears Keep Flowing (The Figures, 1978), Four Lectures (The Figures, 1982, qui a reçu le Annual Book Award remis par l’American Poetry Center), Oriflamme Day (avec Ben Friedlander, éditions House of K, 1984), Emergency Measures, Passing Duration, Leaving (Equipage, 1992), Erasures (Equipage, 1994), Left Under A Cloud (Alfred David Editions, 2000), et Mon Canard (The Figures, 2000), entre autres. « The Age in its Cage: A Note to Mr Mendelssohn on the Sociologic Allegory of Literature and the Deformation of the Canonymous », son essai consacré à la constitution du canon, a paru dans le numéro de juin 2006 de la Chicago Review qui lui consacrera un numéro spécial en 2008. Outre Villon, Stephen Rodefer a traduit, Sappho, un choix de poèmes du grec ancien, Catulle, Lucrèce, Dante, Baudelaire, Rilke, Frank O’Hara et le poète Cubain Noel Nicola. Sa traduction de Baudelaire paraîtra l’année prochaine sous le titre Fever Flowers : Les fleurs du val. Stephen Rodefer vit à Paris. Des traductions françaises ont paru dans 49 + 1 poètes américains, l’anthologie éditée par Emmanuel Hocquard et Claude Royet-Journoud, ainsi que dans les revues Action Poétique, Zuk et Java. Pour plus d’infos, en anglais, sur Rodefer, voir: http://rodefer.ms11.net/, http://www.modernsculpture.com/stephenrodefer.htm ou Wikipedia: http://en.wikipedia.org/wiki/Stephen_Rodefer

BIOS IN ENGLISH:
STEPHEN RODEFER: American writer living in Paris, Rodefer is the author of Call It Thought: Selected poems (Carcanet, 2008) & 16 collections of poetry, including One or Two Love Poems from the White World (Pick Pocket, 1976), The Bell Clerk's Tears Keep Flowing (The Figures, 1978), Four Lectures (The Figures, 1982--winner of the American Poetry Center’s Annual Book Award), Oriflamme Day (with Ben Friedlander, House of K, 1984), Emergency Measures (The Figures, 1987), Passing Duration (Burning Deck, 1991), Leaving (Equipage, 1992), Erasures (Equipage, 1994), Left Under A Cloud(Alfred David Editions, 2000), and Mon Canard (The Figures, 2000). Educated at Amherst College, with graduate degrees from the State University of New York (SUNY) Buffalo and from San Francisco State University, his essay on canon-formation, "The Age in its Cage: A Note to Mr Mendelssohn on the Sociologic Allegory of Literature and the Deformation of the Canonymous", appeared in Chicago Review, which published a special issue on his work in 2008: http://humanities.uchicago.edu/orgs/review/index_54_3.shtml. Rodefer’s collected essays, The Monkey’s Donut, appeared from Kollophon in the UK, also in 2008. Rodefer is also a playwright and founded Poets Theater in San Francisco, translator and graphic artist. In addition to Villon, Rodefer has published translations of Sappho, selections from the Greek Anthology, Catullus, Lucretius, Dante, Baudelaire, Rilke, Frank O’Hara and the Cuban poet Noel Nicola. He is presently translating Baudelaire for a collection to be published next year, titled Baudelaire OH/Fever Flowers: Les fleurs du val. His graphic work, LANGUAGE PICTURES, has been exhibited in recent years in New York, Los Angeles, Chicago, London, Paris and Prague. A few MP3s and video clips with Rodefer can be found at http://www.orgs.muohio.edu/meshworks/archive/Miami/Rodefer-Stephen/ See http://rodefer.ms11.net/ or http://www.modernsculpture.com/stephenrodefer.htm for more info on his life and works. Reviews of books include: Gig8 from 2001 and Andry Brady's review in Jacket, also from 2001, and the recent Nov 12th 2009 review on Verse Magazine's blog of Call it Thought Reviewed by Lindsay Kathleen Turner. For more, see S Rodefer's Wiki page: http://en.wikipedia.org/wiki/Stephen_Rodefer

JULIEN BLAINE was born in 1942 at Rognac, on the banks of the lake of Berre, once a sky-blue pool of the sea, today a marron glacé. He lives in Paris and Marseilles and is as nomadic as possible. Poet, artist, performer, video/filmmaker, Blaine is the author of dozens of books, editor of Doc(k)s, organizer of many cultural events and reading series in France, & a highly sought out performer of poetry. To name a few, his books include: Heaume Suite Homme (Dernier Telegramme, 2009), Sogno ad occhi aperti, portfolio, (éditions Tracce, 2009) ; Tshakapesh, (éditions Fidel Anthelme X, 2008) ; Mé dire, (éditions Althæa, 2008) ; Sou dan, (édition Beaux-Arts de Besançon, 2007); Julien Blaine au Blockhaus DY 10, (éditions Dernier Télégramme, 2007) ; Qui sommes-nous & À quoi jouons-nous, (éditions Leuwers-Billet, 2007) ; 1 2 3, (éditions le Trident neuf, 2007) ; Fables, (édition PLAine Page, 2006) ; Le vent, (collection Tourni-Paix, édition à ciel ouvert,2004) ; Diptyque : affiches n° 35 & n° 36, (édition le bleu du ciel, 2004) ; ENvers:inversé, (édition Beaux-Arts de Metz, 2003) ; Éclats d'éveil (bréviaire) traduction au carré g&g, (édition Al Dante, 2002) ; Comment je parle et d'où et quoi je dis, (édition Lazlo de Toulon, 2002) ; Je ne suis pas américain ®, (édition Al Dante, 2001) ; À SViVRE, (édition ARTCi-Lab, 1999) ; Y A 1 Lézard, (édition Derrière la Salle de Bains, 1997) ; Horizons avec Yves Jolivet, (édition Le mot et le reste, 1996) ; & ( ), avec Jacques Clauzel, (édition À travers, 1996) ; Pour tous ceux qui flambent, (édition Les Cahiers de la Sérane, 1994) ; Carnet(s) de piste, (édition Jacques Clauzel, 1993) ; Le Troisième mot, (édition Doc(k)s, 1989) ; Poëmes n° 12909 (Les Anartistes, 1987) ; Origina (e)(i)(o)(u)l, (édition E.A. Vigo, 1987) ; Discours, avant-propos, (édition Manicle, 1983) ; Genèse, (édition Hercule de Paris, 1983) ; Ch'i, Unfinitude (édition NèPE, 1982) ; Autopsies 1, 2, 3, (édition Tau/Ma, 1976) ; Dernière tentative de l'individu, (édition Geiger, 1970) ; Cette carte et autres faits, (édition Approches, 1968) ; and Les Ponts sont des mots étirés, (édition Robho, 1967). Julien Blaine) published his first review Les Carnets de l’Octéor in 1962 for four issues, then took part starting in 1963 with Carmello Ardin Quin the pubblication Ailleurs for eight issues; in 1966 with Jean-François Bory he created Approches for four issues and which continued with Jean Clay and A lain Schifres Robho for six more issues. In 1968 he moved on to the free press and parallel newspapers taking part in the publication of several different periodicals: Vivalib, Pirate, Géranonymo (sixteen issues) and a daily paper: Liberation. In 1975 he finds his real voice again with Doc(k)s. A list of his art shows & books can also be found at http://documentsdartistes.org/cgi-bin/site/affiche_art_web.cgi?&ACT=1&SEL=bio&ID=255 A few more sites on Julien Blaine : http://fr.wikipedia.org/wiki/Julien_Blaine, or http://www.averse.com/j-blaine/ or http://www.la-poesie-elementaire.net/Poetes%20ordinaires/blaine.htm and also http://www.sitec.fr/users/akenatondocks/DOCKS-datas. John Giono writes of Julien Blaine: “Julien Blaine is one of the gods of poetry, who helped create the Golden Age of Poetry, as a poet and performer, organizer, promoter and producer, inventor and creator. His heroic endeavors, beginning before he was a leader of 1968 riots in Paris, guiding the strategies of the students, include organizing countless magnificent festivals of poetry in Marseille, Cogolin, Tarascon, and the great feasts of Ventabren. His work is brilliant, his poems and performances are the magical display of clarity, transcending concepts, and the absolute sound of his voice vibrates filling the universe…And it seems that Julien Blaine, born in Marseille, is also descended from the gods of the sea, deities living in the deepest oceans. You can tell by looking at him. He can’t hide it.” --John Giorno, from ‘Golden Age of Poetry’, 2007

le 17 Nov: Christophe Marchand-Kiss et Beverley Bie Brahic!

2009-11-02T15:59:00.000-08:00

IVY WRITERS PRÉSENTE
une lecture-rencontre

(READING)

en français et en anglais

avec les auteurs
Beverley Bie Brahic
et
Christophe Marchand-Kiss
Mardi, le 17 novembre 2009
à 19h30
At : Le Next
17 rue Tiquetonne 75002 Paris
M° Etienne Marcel / RER Les Halles
Gratuit! Free!

BIOS/BIBLIOS
Christophe Marchand-Kiss est né en 1964. Il a dirigé la collection «L’Œil du poète » aux Éditions Textuel. Auteur de performances, traducteur de l’anglais (Herman Melville, Edgar Poe, John Cage, Gertrude Stein, Peter Greenaway, Yoko Ono, Erns Jandl (de l'allemand) et de jeunes poètes américains), il est l’auteur de Regard fatigué (Aleph, 1998), Traduire en poésie (collectif, Farrago, 2001),Léo Ferré, la musique avant tout (Textuel, 2004),Gainsbourg, le génie sinon rien (Textuel 2006). Livres récents :• aléas, (Le bleu du ciel, Bordeaux, 2007)• Moins quelque chose, première partie, (Idp éditeur, 2007) • alter ago suivi de biography, (éditions Textuel, Paris, 2005).• Text and Line in Figurated Poems and Calligrams, in Spatula, (edited by Gordon Shrigley, Marmalade, London, 2004). • Poésie ? détours (collectif), (Textuel, Paris, 2004).• Haus/raus-aus, (avec Natacha Nisic, La lettre volée, Bruxelles, 2003).• Ich bin nicht Innerlich (collectif) - à propos de Gottfried Benn, Klett-Cotta, Stuttgart, 2003.• Situation sans évolution semblable (publie.net, 2009) de Christophe Marchand-Kiss vient de paraître, mise en page et proposition graphique François Rannou et Mathieu Brosseau: PDF écran et eBook (Sony/iPhone) 142 pages. Lire un extrait de Pièces dispersées d'un puzzle nommé Japon sur: http://www.inventaire-invention.com/jet-stream/textes/kiss.html Pour voir un vidéo-performance avec Véronique Pittolo: http://extensionsperfs.free.fr/spip/spip.php?article7 Pour voir un texte dans RunBook: http://despaysages.fr/runbook.html (mars 2009)

Beverley Bie Brahic is the author of a collection of poems, Against Gravity (Worple Press, 2005), and of ten translations from the French, most recently Hélène Cixous’s Hyperdream (Polity Press, 2008) and Francis Ponge’s prose poems, Unfinished Ode to Mud (CBeditions, 2008, shortlisted for the 2009 Popescu Prize for European Poetry in Translation). Her work has appeared in the literary reviews The Colorado Review, Poetry, The Southern Review, Notre Dame Review, The TLS, Verse, Fence, and elsewhere. She has been awarded a Canada Council for the Arts grant and a residency at Yaddo. A Canadian, she lives in Paris and Stanford, California. Other books of translation by Brahic include: Julia Kristeva’s This Incredible Need to Believe (Columbia UP, 2009), Jacques Derrida’s Geneses, Genealogies, Genres and Genius (Columbia UP, 2006), and 6 books by Hélène Cixous: Manhattan (Fordham, 2007), Dream I Tell You (Columbia UP, 2006), The Day I Wasn’t There (Northwestern UP, 2006), Reveries of the Wild Woman (Northwestern UP, 2006), Portrait of Jacques Derrida as a Young Jewish Saint (Columbia UP, 2004), and, by Hélène Cixous with Roni Horn, Agua Viva (Rings of Lispector) (Steidl Verlag, 2006). To see a list of Brahic's books, go to: http://www.redroom.com/author/beverley-bie-brahic/published-work or to her author homepage at redroom which is at: http://www.redroom.com/author/beverley-bie-brahic

Lecture le 6 Oct: Demosthène Agrafiotis et Marie-Céline Siffert!!!!

2009-09-30T05:07:00.000-07:00

IVY WRITERS

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une lecture-rencontre (READING) en français, grec & anglais avec les auteurs
Demosthène Agrafiotis
et
Marie-Céline Siffert

Mardi, le 6 octobre 2009 à 19h30

At : Le Next
17 rue Tiquetonne 75002 Paris
M° Etienne Marcel / RER Les Halles
Gratuit! Free!

BIOS/BIBLIOS en français puis en anglais
Desmosthène Agrafiotis (1946) est poète, plasticien (peintre-photographe-artiste d’intermedia), sociologue et critique spécialisé dans l'art et la techno-science. Il est l’auteur de 15 recueils de poésie en grec, dont 14 traduits en français, 3 traduits en anglais ainsi qu’un traduit en portugais, en serbo-croate et en japonais. En tant que peintre, il a donné 16 expositions personnelles et participé à 79 expositions collectives. Il est Membre du Comite National Consultatif pour la Photographie Artisti (1998-2001) http://mucri-photographie.univ-paris1.fr/ et, en plus de ses expositions personnelles et collectives de photos, il a écrit plus de 40 textes critiques sur la photographie ainsi que 2 livres collectifs sur la politique de la photographie artistique. Il est également connu pour ses conférences et articles sur les phénomènes socioculturels et les articulations entre les « images-figures » et « les discours-texte ». Finalement, Agrafiotis a longtemps travaillé en tant que rédacteur et éditeur du bulletin d'art “Κλίναμεν” (Clinamen) et de livres d'artistes : http://www.thetis.gr/publication/clinamen. Pour plus d’infos sur Demosthène Agrafiotis, voir : www.multimania.com/lexicones et son site perso: http://www.dagrafiotis.com/

Marie-Céline Siffert est l’auteure de deux recueils de poésie, Encore, (aux éditions Contre-Pied, 2007) et Monsieur en extase sur la couverture, (éditions Jacques Brémond, 2008) Née à Montpellier en 1977, elle a fait sa Maîtrise d’arts plastiques à Aix-en-provence, passée deux ans à Casablanca, au Maroc, fait un DNSEP à la Villa Arson, école d’art à Nice (vidéo) avant de quitter le sud pour vivre un moment à Paris. Elle a animé des ateliers d’écriture, fait des lectures collectives et a notamment participé à celles des « 5 Sans Edith » en 2006 et 2007, au CIPM. Elle a fondé la revue « Monsieur Thérèse », dont le n°0 est paru en 2006 et le n°1 en 2007. On peut également trouver ses textes dans les revues « Nioques » 1.7 et 1.9, « Java » (juin 2003), « BoXon » 10, « Cahier du refuge » 128, 144 et 154, « Café verre », « CCP »13 et 14. En ligne dans la « revueX », les « cahiers de Benjy », « sitaudis », « myopies » et « RotoR ». Pour écouter quelques extraits de Marie-Céline Siffert au CiPM : http://www.cipmarseille.com/auteur_fiche.php?id=902

BIOS in ENGLISH:

Desmosthène Agrafiotis (b1946) is the author of over 15 collections of poems in Greek & 14 in French, as well as critical books on Art as a sociocultural phenomenon, on photography & on poetry. His poetry has appeared in literary reviews or as translated books in English, French, Italian, Danish, Japanese, Serbocroate & Portuguese. He has a special interest for visual/concrete poetry, & has collaborated with French, Spanish & Japanese reviews of experimental poetry. His magazine 'Clinamen'(1980-90), co-published by Erato Publications in Athens (1991-1994), has been active for over a decade as an amalgam of Greek poetry and art with work from Europe and America. Twenty-five art books were published based on 'Clinamen' in the period from 1980 to 2001. After 2001 'Clinamen' went online at: http://thetis.gr/publication/clinamen Agrafiotis has also worked & exhibited visual artwork & photography. Various catalogues of his photos exist. His books in English include: KOKKINI, LENA No Man's Land 1990; KOKKINI, LENA Mare Nostrum: International Exhibition of Visual Poetry 1991 Patras Festival; KOKKINI, LENA Opposite 1994; KOKKINI, LENA Right in the Middle of Nowhere 1996; SERAFINI, GIULIANO Eros: International Exhibition of Visual Poetry 1998; KOKKINI, LENA Terra Incognita 2002; STEFANIDIS, MANOS Ikonographs 2003; KOKKINI, LENA Alphabets: Heavenlies & Earthlies 2004 Diana Gallery, Athens. See www.multimania.com/lexicones & http://www.greece-japan.com/agrafiotis.htm and http://www.dagrafiotis.com/ for more on and of Agrafiotis' work.

Marie-Céline Siffert is the author of 2 collections of poems, Encore, (aux éditions Contre-Pied, 2007) and Monsieur en extase sur la couverture, (éditions Jacques Brémond, 2008) Born in Montpellier in 1977, She completed her MA in arts plastiques at Aix-en-provence, spent 2 years in Casablanca, Marocco, completed a DNSEP at la Villa Arson school of art in Nice (specializing in video work) before leaving the South of France to live for a while in Paris. She has taught writing workshops, given group readings and participated in a series of group readings called « 5 Sans Edith » in 2006 and 2007, at the International Center for Poetry in Marseille (CiPM). She founded the lit review « Monsieur Thérèse », and n°0 appeared in 2006 and n°1 in 2007. Other poems and writing by Siffert have appeared in the print literary reviews « Nioques » 1.7 et 1.9, « Java » (June 2003), « BoXon » 10, « Cahier du refuge » 128, 144 et 154, « Café verre », « CCP »13 et 14, and online in « revueX », les « cahiers de Benjy », « sitaudis », « myopies » and « RotoR ». To hear some selections of readings or glimpse some of Marie-Céline Siffert’s writings, see the CiPM site : http://www.cipmarseille.com/auteur_fiche.php?id=902

2008-2009 avec des liens pour des livres de nos auteurs !!!

2009-07-30T14:50:00.000-07:00

Les maisons d’édition qui publient la poésie ne peuvent pas continuer leur travail sans nos achats, donc si vous êtes à la recherche d’un livre pour la plage, on vous conseille des livres des auteurs de la saison 2008-2009 d’IVY WRITERS !!!!

Saison 2008-2009 : who we heard !
17 Nov 2008:

George Vance & Marco Boubille
8 Déc 2008 :

Alexander Dickow, Martin Richet,

& Thomas Vercruysse
19 Jan 2009 :

Marie Etienne & Marilyn Hacker
9 Fév 2009 :

Marie-Louise Chapelle, Michelle Naka-Pierce,

& Chris Pusateri

avec des traductions de Divya Babin, Rémi Ferrier,

François Peaudecerf & Vasilena Kossastakis.
14 Avril 2009 :

Adeena Karasick & Gwenaëlle Stubbe
12 Mai 2009 :

Alikah Oliver & Virginie Lalucq

avec des traductions de Martin Richet.
16 Juin 2009 :

David Lespiau & Cole Swensen

avec des traductions de Nicolas Pesquès
7 Juil. 2009 :

Mark Wallace & K. Lorraine Graham

Leurs Livres et Leurs éditeurs :

Marco Boubille : Loi n (éditions Les Petits matins, octobre 2008).

Marie-Louise Chapelle: Mettre (Theatre Typographique, 2006) et avec Emmanuelle Pidoux: Corps finis quelconques et fractions qui s’en déduisent par la méthode de l’approximation (1999), La fille avec laquelle j’allais à l’hôtel (2000), & Plus-value (2001).

Alexander Dickow: Caramboles (Argol Editions, 2008), is written in French and English/écrit en français et en anglais.

Marie Etienne : L'enfant et le soldat (La Table Ronde, 2006), Blanc clos, (La Répétition, 1977), Le point d’aveuglement, (Beauvoir-sur-Mer, 1978), La Longe, (Temps actuel, 1981), Lettres d’Idumée, (Paris, Seghers, 1982), Le sang du guetteur, (Actes sud, 1985), Les Barbares, (lettres de casse, 1986), La face et le lointain, (Ipomée, 1986), Eloge de la rupture, (Ulysse fin de siècle, 1991), Katana, (Scanéditions / La dispute, 1993), Anatolie, (Flammarion, 1997, prix Mallarmé), Roi des cent cavaliers, (Flammarion, 2002) et Les Passants intérieurs, (Virgile, 2004), Dormans (Flammarion, 2006). Anthologies : Poésies des lointains, anthologie de la poésie contemporaine, (Actes Sud, 1995) et 56 poètes pour Aragon, (Dumerchez, 1997). Des récits et des écrits sur le théâtre : Clémence, (Balland, 1999), Antoine Vitez, le roman du théâtre, (Balland, 2000), Sensò, la guerre, (Balland, 2002), L'Inconnue de la Loire, (La Table Ronde, 2004), Les soupirants, (Éditions Virgile, 2005), "Antoine Vitez, professeur au Conservatoire", (les Voies de la création théâtrale, CNRS, 1981) "Le fil de la pelote" (Antoine Vitez metteur et scène et pédagogue), (Les Cahiers de la Comédie Française, 1992) et "Antoine Vitez, visage d’un poète", (Poésie 95). Marie Etienne IN ENGLISH : The book “King of a Hundred Horseman” (Farrar Strauss & Giroux, 2008) translated by Marilyn Hacker, winner of the 1st Robert Fagles Translation Prize.

K. Lorraine Graham: “Terminal Humming” (Edge Books, 2009), as well as the recording “Moving Walkways” (Narrowhouse Recordings, 2006). Chapbooks, including “And so for you there is no heartbreak” (Dusie Kollektiv, 2008), “Diverse Speculations Descending Therefrom” (Dusie Kollektiv, 2007), “See It Everywhere” (Big Game Books, 2006), With Mark Wallace, 1994-2004 (Subpoetics Self-Publish or Perish, 2004), “Dear [Blank] I Believe in Other Worlds” (Phylum Press, 2003) and “It Does Not Go Back” (Subpoetics Self-Publish or Perish, 2002). “Large Waves to Large Obstacles” from Take Home Project.

Marilyn Hacker: Essays on Departure: New & Selected Poems 1980-2006 (Carcanet, UK, 2007), then at W. W. Norton & Co: Desesperanto: Poems 1999-2001, (2003), First Cities: Collected Early Poems (2003) Squares & Courtyards (2000),Winter Numbers (1994), and Selected Poems, 1965-1990 (1994), Love, Death, and the Changing of the Seasons: Poems (1995). Earlier works: Presentation Piece (Viking, 1974), Separations (Knopf, 1976), Taking Notice (Knopf, 1980), Assumptions (Knopf, 1985), and Going Back to the River (Random House, 1990). Section editor for France for the collective anthology: New European Poets (Graywolf Press, 2008). Translations: Marie Etienne's “Roi des cent cavaliers / King of a Hundred Horsemen” (1st Robert Fagles Translation Prize, Farrar Strauss & Giroux, 2008); Guy Goffette’s Charlston Blues (Univeristy of Chicago Press, 2007); Vénus Khoury-Ghata’s Nettles (Graywolf Press) and Alphabets of Sand (Carcanet Press, UK), Emmanuel Moses’ Last News of Mr Nobody : Selected Poems (Other Press, 2004). 3 collections by Claire Malroux: Edge (Wake Forest UP, 1996), Birds & Bison (Sheep Meadow Press, 2005) & A Long Gone Sun (Sheep Meadow Press, 2000) and others of works by André Velter, Hédi Kaddour, Nicole Brossard, Marie Etienne, Anne Hébert, & Habib Tengour. Marilyn Hacker en français: Fleuves et retours, traduit par Jean Migrenne, (Amiot-Lenganey éds, 1993), et La Rue palimpseste, traduit par Claire Malroux, (éditions de La Différence, 2004).

Adeena Karasick: Amuse Bouche: Tasty Treats for the Mouth (Talonbooks 2009), The House That Hijack Built (Talonbooks, 2004), The Arugula Fugues (Zasterle Press, 2001), Dyssemia Sleaze (Talonbooks, Spring 2000), Genrecide (Talonbooks, 1996), Mêmewars (Talonbooks, 1994), and The Empress Has No Closure (Talonbooks, 1992).

Virginie Lalucq : Couper les tiges (sur ActMem/Comp'act, 2001), Fortino Samano (avec Jean-Luc-Nancy, Galilée 2004). Elle a participé à l'anthologie Autres territoires, dirigée par Henri Deluy dans laquelle elle écrit « Cisailles, butée, copeaux ».

David Lespiau : Opération Lindbergh, (Contrat Maint, 2002), L’épreuve du Prussien, (Le Bleu du ciel, 2003), La poursuite de Tom, (Farrago/Léo Scheer, 2003), La mort dans l’eau l’âme download (85 polaroïds de plage), (Spectres Familiers, 2003), Spirit II, (Contrat Maint, 2004), [Autocuiseur], (éditions de l’Attente, H.C., 2004), La poule est un oiseau autodidacte, (éditions de l’Attente, 2005), De l'électricité comme moteur, (éditions de l’Attente, 2006), Réduction de la révolution la nuit, (Contrat Maint, 2005), Quatre morcellements ou l'affaire du volume restitué, (Le Bleu du ciel, 2006), [or est un mot minuscule], (éditions de l’Attente, H.C. 2006), La fille du département Fiction, (éditions de l’Attente, 2007), Scan de felo, (Amastra-N-Gallar, 2008), Supplément Celmins, (Little Single, 2008), Djinn jaune, (éditions de l’Attente, 2008), Peliqueiros, prose, (Amastra-N-Gallar, 2009), Oh un lieu d’épuisement, (Contrat maint, 2009), Ouija-Board (Héros-Limite , 2009--version américaine : Cole Swensen ; version allemande : Cosima Weiter). Sa Traduction de Light travels, Keith & Rosmarie Waldrop, a été publié aux éditions de l’Attente, 2006.

Michelle Naka Pierce: Beloved Integer (BootStrap Press & PubLush, 2007) and a collaboration with Veronica Corpuz TRI/VIA (PUB LUSH & Erudite Fangs, 2003). Chapbooks: As transient as square or inside 32 (tir aux pigeons, 2008). In anthologies For the Time Being: The Bootstrap Book of Poetic Journals and Saints of Hysteria: A Half-Century of Collaborative American Poetry(Soft Skull Press, 2007).

Akilah Oliver: A Toast in the House of Friends (CoffeeHouse, 2009), a(A)ugust (Yo-Yo Labs, 2007), The Putterer’s Notebook (Belladonna, 2006), An Arriving Guard of Angels, Thusly Coming to Greet (Farfalla, 2004). Prose poetry the she said dialogues: flesh memory (Smokeproof/Erudite Fangs, 1999) PEN American Center’s “Beyond Margins/Open Book” award. Critical study in performance theory on her performance group The Sacred Nature Nature Girls is found in In Other Los Angeleses: Multicentric Performance Art, (Meiling Cheng, Univ. of CA Press, 2002).

Nicolas Pesquès: aux éditions André Dimanche : La face nord de Juliau, 1988, L’intégrale des chemins, 1993, La face nord de Juliau, deux, 1997, Madras, journal, 1997, La face nord de Juliau, trois, quatre, 2000, Gilles Aillaud, 2001, Non stop (Jan Voss), 2004, La face nord de Juliau, cinq, 2007, La face nord de Juliau, six, 2007. Aux éditions du Limon : Incarnation le simple, 1991, Un carré de 25 poèmes d’herbe, 1992, Trois poèmes: 1 No Where / 2 Bouquet / 3 Histégé, 1995, Réflexion (avec Anne Deguelle), 1999, Balises pour Jacques Dupin, Fourbis,1994, Réduction, Ed. de,1995, Sur Nicolas Pesquès, Revue Scherzo, numéro spécial 14/15, 2002. Pesquès In English: Physis (Parlor/Free Press Editions, translated by Cole Swensen, ).

Chris Pusateri: Anon (BlazeVOX Books, 2008) and Berserker Alphabetics (xPressed, 2003--available in pdf form online, just click the title here). Chapbooks: DC Poems (Tir aux Pigeons, 2008), VI Fictions (Gong Press) and Flowers in Miniature (Big Game Books, DC, 2006).

Martin Richet : Bureau vertical / Onze pour Table, (Les Cahiers de la Seine, 2006). Traductions de Gertrude Stein, Stacy Doris, Robert Grenier, Hannah Wiener, Carla Harryman, Robert Creeley, Barrett Watten, Bruce Andrews, Alan Davies et Lyn Hejinian.

Gwenaëlle Stubbe: Le héros et sa créature (le Cormier, 2002) ; L’incroyable histoire du grand Gelbe, pièce de théâtre co-écrite avec Laurence Vielle (l’Ambedui, 2000) ; Un serpent de fumée, poésie illustrée par Camille de Taeye, préface de Marcel Moreau (éditions la Pierre d’Alun, 1999) et Salut salut Marxus (éditions Al Dante, 2006).

Cole Swensen: Ours (Univ of CA, 2008), The Glass Age (Alice James Books, 2007), The Book of a Hundred Hands, (Univ of IA, 2005), Goest (2004) which was a National Book Award finalist, Such Rich Hour, (Univ of IA, 2001), Oh, (Apogee, 2000), Try, (Univ. of IA, 1999), Noon (Sun & Moon Press, 1997, now at Green Integer), Numen (Burning Deck, 1995), Park, (Floating Island, 1991), New Math, (William Morrow & Co., 1988), & It's Alive, She Says (Floating Island, 1984). Co-editor of the 2009 “American Hybrid” Norton Anthology. Translations of French poets: Nicolas Pesquès : Physis (Parlor Press, 2007), Jean Fremon : Island of the Dead (Green Integer, PEN Translation award 2004), 4 books by Olivier Cadiot Colonel Zoo (Green Integer), Future, Former, Fugitive (Roof, 2003), Art Poetic (Sun & Moon, 1999), & Past Travels (1994); Pascalle Monnier : Bayart (Black Square Editions, 2002), Pierre Alferi : Natural Gaits (Sun & Moon, 1995), & Jean Tortel’s Interrmittances II (1994). SWENSEN En Français: Si riche heure, (Corti, 2007, traduit par Maïtreyi et Nicholas Pesquès), Nef, (Les Petits Matins, 2005, traduit par Rémi Bouthonnier), Numen, (Créaphis, traduction collective, Fondation Royaumont, 1994), et Parc 1 et Parc 2, (Format Américain, 1995) traduit par Pierre Alferi.

George Vance: chapbooks Bent Time (2006), and Xmas Collage (2009) are available directly from the author.

Thomas Vercruysse: Théâtre, S'il est amour du pardon in Sans origine fixe (Théâtre du Pélican, SUC, 2006), Poésie Solennité du vide (éd. Contre-allées, 2001) Profil du chant (éd.Encres vives, 2005) et Vertige de la flamme (éd. L'Harmattan, 2008).

Mark Wallace: “Felonies of Illusion” (Aerial/Edge Books, 2008), "Nothing Happened and Besides I Wasn't There"(Edge Books, 1999), “Temporary Worker Rides A Subway”(Green Integer, 2007 won the 2002 Gertrude Stein Poetry Award), “Walking Dreams: Selected Early Tales” (BlazeVox Books, 2007), “Haze: Essays, Poems, Prose” (Edge/Aerial Books, 2004), “Dead Carnival”. Along with Steven Marks, he edited “Telling It Slant: Avant Garde Poetics of the 1990s” (University of Alabama Press), a collection of 26 essays by different writers.

JULY 7th: Mark Wallace & K Lorraine Graham!!!

2009-06-17T10:16:00.000-07:00

IVY WRITERS PRESENTS
An end-of-the season special all-English language

READING
with the authors
Mark Wallace
&
K. Lorraine Graham

Tuesday, the 7th of July 2009

at 7:30pm

AT : Le Next
17 rue Tiquetonne 75002 Paris
M° Etienne Marcel / RER Les Halles
Gratuit! Free!

BIOS/BIBLIOS:

Mark Wallace is the author of a number of books and chapbooks of poetry, fiction, and criticism. “Temporary Worker Rides A Subway” won the 2002 Gertrude Stein Poetry Award and was published by Green Integer Books. He is the author of a multi-genre work, “Haze”, and a novel, “Dead Carnival”. His critical articles and reviews have appeared in numerous publications, and along with Steven Marks, he edited “Telling It Slant: Avant Garde Poetics of the 1990s” (University of Alabama Press), a collection of 26 essays by different writers. Most recently he has published a collection of tales, “Walking Dreams”, and a book of poems, “Felonies of Illusion”. He teaches at California State University, San Marcos.

K. Lorraine Graham is a writer and visual artist. Graham is the author of “Terminal Humming” (Edge Books, 2009), as well as the recording “Moving Walkways” (Narrowhouse Recordings, 2006) and numerous chapbooks, including “And so for you there is no heartbreak” (Dusie Kollektiv, 2008), “Diverse Speculations Descending Therefrom” (Dusie Kollektiv, 2007), “See It Everywhere” (Big Game Books, 2006), “Terminal Humming” (Slack Buddha Press, 2004), With Mark Wallace, 1994-2004 (Subpoetics Self-Publish or Perish, 2004), “Dear [Blank] I Believe in Other Worlds” (Phylum Press, 2003) and “It Does Not Go Back” (Subpoetics Self-Publish or Perish, 2002). “Large Waves to Large Obstacles” is forthcoming from Take Home Project. Other work has appeared or is forthcoming in reviews such as Traffic, Area Sneaks, and Foursquare. She currently lives in southern California. You can find her online at terminalhumming.blogspot.com

Cole Swensen & David Lespiau le 16 Juin 2009!!!

2009-06-07T15:44:00.000-07:00

IVY WRITERS PRÉSENTE une lecture-rencontre (READING) en français & In English avec les auteurs
David Lespiau
et
Cole Swensen

Mardi, le 16 juin 2009 à 19h30
AT : Le Next (which is in service again!!!)
17 rue Tiquetonne 75002 Paris
M° Etienne Marcel / RER Les Halles
Gratuit! Free!

BIOS/BIBLIOS (en français then in English):

Cole Swensen a publié douze recueils de poésie, dont Ours (Univ of CA, 2008), The Glass Age (Alice James Books, 2007), The Book of a Hundred Hands, (Univ of IA, 2005), Goest (2004) qui était finaliste pour le National Book Award, Oh, (Apogee, 2000), Try, (Univ. of IA, 1999), New Math, (William Morrow & Co., 1988), et It's Alive, She Says (Floating Island, 1984). Such Rich Hour, (Univ of IA, 2001), Numen (Burning Deck, 1995), Park, (Floating Island, 1991) et Noon (Sun & Moon Press, 1997, re-edité chez Green Integer) ont été traduits en français comme Si riche heure, (Corti, 2007) par Maïtreyi et Nicholas Pesquès, Nef, (Les Petits Matins, 2005) par Rémi Bouthonnier, Numen, (Créaphis, traduction collective, Fondation Royaumont, 1994), et Parc 1 et Parc 2, (Format Américain, 1995) par Pierre Alferi. Swensen est également traductrice et a fait publié nombreux recueils de poèmes français en traduction américaine, notamment : Nicolas Pesquès : Physis (Parlor Press, 2007), Jean Fremon : Island of the Dead (Green Integer, PEN Translation award 2004), 4 recueils d’Olivier Cadiot Colonel Zoo (Green Integer), Future, Former, Fugitive (Roof, 2003), Art Poetic (Sun & Moon, 1999), et Past Travels (1994); de Pascalle Monnier : Bayart (Black Square Editions, 2002), de Pierre Alferi : Natural Gaits (1995), et, de Jean Tortel, Interrmittances II (1994).

David Lespiau a fait publié des livres suivants : Opération Lindbergh, (Contrat Maint, 2002), L’épreuve du Prussien, (Le Bleu du ciel, 2003), La poursuite de Tom, (Farrago/Léo Scheer, 2003), La mort dans l’eau l’âme download (85 polaroïds de plage), (Spectres Familiers, 2003), Spirit II, (Contrat Maint, 2004), [Autocuiseur], (éditions de l’Attente, H.C., 2004), La poule est un oiseau autodidacte, (éditions de l’Attente, 2005), De l'électricité comme moteur, (éditions de l’Attente, 2006), Réduction de la révolution la nuit, (Contrat Maint, 2005), Quatre morcellements ou l'affaire du volume restitué, (Le Bleu du ciel, 2006), [or est un mot minuscule], (éditions de l’Attente, H.C. 2006), La fille du département Fiction, (éditions de l’Attente, 2007), Scan de felo, (Amastra-N-Gallar, 2008), Supplément Celmins, (Little Single, 2008), Djinn jaune, (éditions de l’Attente, 2008), Peliqueiros, prose, (Amastra-N-Gallar, 2009), Oh un lieu d’épuisement, (Contrat maint, 2009), Ouija-Board., Héros-Limite (version américaine : Cole Swensen ; version allemande : Cosima Weiter), 2009. Né en 1969 à Bayonne, vit et travaille à Marseille. Travail de chronique/critique poursuivi dans la revue CCP cahier critique de poésie (cipM) depuis 200, il est co-directeur de la revue ISSUE avec Éric Giraud et Éric Pesty (cinq numéros parus, 2002-2005) et a participé aux ateliers de traduction collective avec (cipM / Un bureau sur l’Atlantique). Sa Traduction de Light travels, Keith & Rosmarie Waldrop, a été publié aux éditions de l’Attente, 2006.

Cole Swensen has published 12 books of poetry, including Ours (Univ of CA, 2008), The Glass Age (Alice James Books, 2007), The Book of a Hundred Hands, (Univ of IA, 2005), Goest (2004) which was a National Book Award finalist, Oh, (Apogee, 2000), Try, (Univ. of IA, 1999), New Math, (William Morrow & Co., 1988), & It's Alive, She Says (Floating Island, 1984). Such Rich Hour, (Univ of IA, 2001), Numen (Burning Deck, 1995), Park, (Floating Island, 1991) & Noon (Sun & Moon Press, 1997, now at Green Integer) have been translated into French. Swensen also translates numerous French poets, runs La Presse—an American press publishing translations of French poetry into English, is a professor for the Iowa Writers’ Workshop, & is recent co-editor of the 2009 “American Hybrid” Norton Anthology.

David Lespiau has also published a dozen or so poetry collections & many chapbooks, including: Opération Lindbergh, (Contrat Maint, 2002), L’épreuve du Prussien, (Le Bleu du ciel, 2003), La poursuite de Tom, (Farrago/Léo Scheer, 2003), La poule est un oiseau autodidacte, (éditions de l’Attente, 2005), De l'électricité comme moteur, (éditions de l’Attente, 2006), Réduction de la révolution la nuit, (Contrat Maint, 2005), Quatre morcellements ou l'affaire du volume restitué, (Le Bleu du ciel, 2006), La fille du département Fiction, (éditions de l’Attente, 2007), Scan de felo, (Amastra-N-Gallar, 2008), Supplément Celmins, (Little Single, 2008), Djinn jaune, (éditions de l’Attente, 2008), Peliqueiros, prose, (Amastra-N-Gallar, 2009), Oh un lieu d’épuisement, (Contrat maint, 2009), Ouija-Board., Héros-Limite (version américaine : Cole Swensen ; version allemande : Cosima Weiter), 2009. He has been a regular author for the revue CCP cahier critique de poésie (cipM) & co-directs ISSUE with Éric Giraud & Éric Pesty.

12 Mai: Virginie Lalucq + Akilah Oliver

2009-04-14T08:46:00.001-07:00

IVY WRITERS PRÉSENTE:

une lecture-rencontre (READING) en français & In English avec les auteurs
Akilah Oliver (USA)
et

Virginie Lalucq (France)

Mardi, le 12 mai 2009
à 19h30 Gratuit! Free!
AT : Le Next
17 rue Tiquetonne 75002 Paris
M° Etienne Marcel / RER Les Halles
ivywritersparis@gmail.com

Bios:

Akilah Oliver is the author of 4 books of poetry: A Toast in the House of Friends (CoffeeHouse, 2009), a(A)ugust (Yo-Yo Labs, 2007), The Putterer’s Notebook (Belladonna, 2006), An Arriving Guard of Angels, Thusly Coming to Greet (Farfalla, 2004). A book of experimental prose poetry the she said dialogues: flesh memory (Smokeproof/Erudite Fangs, 1999) received the PEN American Center’s “Beyond Margins/Open Book” award. She is co-founder of the avant-garde, feminist performance group, The Sacred Naked Nature Girls (SNNG, 1994-1997) whose work is the subject of critical study in performance theory, found in In Other Los Angeleses: Multicentric Performance Art, (Meiling Cheng, Univ. of CA Press, 2002). Charles Bernstein said of A Toast in the House of Friends, “This poetry is a holding space, a folded grace, in which objects held most dear disappear to return as radiant moments of memory’s forgiving home”. Alice Notley comments, “Akilah Oiiver’s book is an extraordinary gift for everyone, pushing beyond itself into the aura of holy graffiti in the big night, unstable shapes that won’t break.” Oliver’s work can be found online at PennSound. She lives in Brooklyn and teaches at Naropa University’s Summer Writing Program.

Sample online poems by Akilah Oliver can be found at: EOAGH, From "Corruptions" : http://chax.org/eoagh/issue3/issuethree/oliver.html, From "A Putterer's Notebook" at Marsh Hawk Review & also on Napam Health Spa Resort 2008: http://marshhawkreview.blogspot.com/2009/02/akilah-oliver.html & then http://www.poetspath.com/napalm/nhs08/Akilah_Oliver.htm, "interview" on The Doll Games at http://ineradicablestain.com/dollgames/akilah.html, and an interesting critical piece by Laura T. Smith focusing on Akilah Oliver's work can be read online at Vectors "Parataxis as "Strategic Provisionality" in Akilah Oliver's she said dialogues: flesh memory, Laura T. Smith": http://vectors.usc.edu/thoughtmesh/publish/222.php

NOTE: Akilah will collaborate with trumpeter Rasul Siddik. Siddick was born in St. Louis, MO. He is an internationally acclaimed jazz musician and recording artist who has worked with the Now Artet, David Murray, Archie Shepp, Kirk Lightsey, Katy Roberts, Sunny Murray, Joe Lee Wilson and Steve Mac Craven’s group “Black Studies”. He lives in Paris. Translations will be read by Poet & translator Martin Richet, his bio listed under his reading last fall: click HERE for it.

Virginie Lalucq est née en 1975 et vit à Paris. Elle est l’auteure de Couper les tiges (Act Mem/ Comp'act, 2001) et de Fortino Samano (avec Jean-Luc-Nancy, Galilée 2004). Elle a participé à l'anthologie Autres territoires, dirigée par Henri Deluy (Ferrago/Leo Scheer, 2003) dans laquelle elle écrit « Cisailles, butée, copeaux », et a publié dans plusieurs revues, notamment Action poétique, Action restreinte, L'Animal, Les cahiers de Benjy, Issue, Java, Nioques, Les Lettres françaises, La revue des ressources, Les70.com... Elle est également membre du comité de rédaction de la revue Nioques. ENS déclare que « Un désir certain d'expérimentation caractérise son travail, désir qui se traduit notamment par de nombreux projets d'écriture et de performances collectifs, et par l'utilisation de matériaux et supports divers. » Elle a publié ses textes traduits en espagnol dans Vertebra (Chili) et participe enfin aux Lettres françaises (supplément culturel de l'Humanité).

Virginie Lalucq fait de nombreuses lectures publiques et participe régulièrement à des revues en lignes et des weblogs, comme Les Cahiers de Benjy et http://lescahiersdebenjy.over-blog.com/article-1848563.html 1848563.html, Action-writing, hypercourt, Remue.net, Revue des ressources, Sitaudis…

14 April: A Karasick & G Stubbe!!! : PICTURES

2009-03-22T16:15:00.001-07:00

Voici quelques photos de notre soirée du 14 avril 2009:

Les Deux Poètes: Adeena Karasick & Gwenaëlle Stubbe:

Adeena reading 1:

Adeena reading 2: with "menu" poem

Gwenaëlle reading 1:

Gwenaëlle reading 2:

Adeena, Gwenaëlle et Viviane O Shaughnessy who came from NYC to draw the readers/ the feeling she got from their works:

Link to Vivian's site: www.VivianOShaughnessy.com

Original Reading announcement post:

IVY WRITERS PRÉSENTEune lecture-rencontre (READING)
en français & In English avec les auteurs
Adeena Karasick
et
Gwenaëlle Stubbe

Mardi le 14 avril 2009
à 19h30 Gratuit! Free!

AT : Le Next
17 rue Tiquetonne 75002 Paris
M° Etienne Marcel / RER Les Halles

Bios:

Adeena Karasick is an internationally acclaimed poet and media-artist, and the author of six books of poetry and poetic theory: The House That Hijack Built (Talonbooks, 2004),The Arugula Fugues (Zasterle Press, 2001), Dyssemia Sleaze (Talonbooks, Spring 2000), Genrecide (Talonbooks, 1996), Mêmewars (Talonbooks, 1994), and The Empress Has No Closure (Talonbooks, 1992), as well as 4 videopoems all available on YouTube. Engaged with the art of combination and turbulence of thought, her work is a testament to the creative and regenerative power of language and its infinite possibilities for pushing meaning to the limits of its semantic boundaries. She was recently granted the MPS Mobile Award as being the world’s first “Mobile Poet” whereby her work is being made available on mobile devices (cell phones and smart phones). She is Professor of Poetry and Cultural Theory at City University of New York. Forthcoming is Amuse Bouche: Tasty Treats for the Mouth (Talonbooks 2009). Her writing has been described as "electricity in language" (Nicole Brossard).

Gwenaëlle Stubbe, d’origine belge, est poète, prosateur et dramaturge francophone établie à Paris depuis 5 ans. Elle a fait des études de lettres (maîtrise sur le poète belge contemporain Carl Norac, agrégation, D.E.A sur les processus de création en jeu dans l'écriture en général et plus particulièrement dans les ateliers d'écriture). Elle prépare actuellement un doctorat sur la poésie contemporaine (fonctions de la répétition) à l'École normale supérieure de Lyon. Gwenaëlle a publié dans de nombreuses anthologies et revues, et a sorti quatre livres : Le héros et sa créature (le Cormier, 2002) ; L’incroyable histoire du grand Gelbe, pièce de théâtre co-écrite avec Laurence Vielle (l’Ambedui, 2000) ; Un serpent de fumée, poésie illustrée par Camille de Taeye, préface de Marcel Moreau (éditions la Pierre d’Alun, 1999) ; et dernièrement Salut salut Marxus (éditions Al Dante, 2006) Elle participe à la création du groupe VEGA, 6 écrivains en discussion permanente. Elle fait régulièrement des performances en français et en flamand partout en Europe et à l’étranger.

Photos From IVY Writers: Les Photos d'IVY

2009-02-23T08:01:00.000-08:00

Nous aurons 3 autres lectures ce printemps:
Mardi, le 14 avril : Adeena Karasick avec Gwenaëlle Stubbe
Mardi le 12 Mai : Alikah Oliver et Virginie Lalucq
et en juin, autour de la marché de la poésie: Pierre Joris avec auteurs encore à confirmer. Donc, pour le mois de mars, on vous laisse regarder quelques photos des lectures de 2009. Merci pour votre présence aux soirées de poésie d'IVY Writers!!!! Pour être tenu au courant des lectures à venir, envoyez-nous vos coordinées: ivywritersparis@gmail.com

We will have three more readings this spring: one in April, May & June. :
Tuesday, April 14th : Adeena Karasick and Gwenaëlle Stubbe
Mardi, May 12th : Alikah Oliver and Virginie Lalucq
and in June with the Marché de la Poésie: Pierre Joris with authors TBC. Therefore, to leave you something to peruse in March, here are various photos taken over the past months of readings at IVY, both during the reading and at the bar beforehand and dinners after. We hope you have enjoyed hanging out with the wonderful authors who have come to read and want to thank you for your continued support and presence at these events!!! To receive email announcements of forthcoming readings, send your email address to: ivywritersparis@gmail.com

Michelle Naka Pierce reads in the basement of Les Têtes Brulées after a quick shift of venue on a rainy Monday evening with a crowd gathered tightly round our three readers.Michelle Noteboom and Chris Pusateri laugh at the dinner table after the reading by Pusateri. Jacques de Longueville talks with Marie Louise Chapelle and Sybilla after Chapelle's reading. Polytechnique students Divya Babin, an unknown friend and Rémi Ferrier stand by Michelle Naka Pierce after her reading. The students, along with François de Peaudecerf (Polytechnique) and Vasilena Kossastakis (EHESS) translated and read selections in French of Naka Pierce and Pusateri's poems, while selected translations of Chapelle's work were read by co-curators Michelle Noteboom & Jennifer K Dick.
Marilyn Hacker reads new work and from Desesperanto in the basement of Le Next in January 2009.
Marilyn Hacker and Marie Etienne read together from the prizewinning bilingual edition of King of a Hundred Horsemen (Farrar Strauss & Giroux) at Le Next in January 2009.

9 FEVRIER: LECTURE!!!!

2009-01-29T08:40:00.001-08:00

LECTURE Bilingue,
lundi le 9 février 2009 /

Bilingual reading, Monday February 9th 2009

Marie-Louise Chapelle,
Michelle Naka Pierce
et

Chris Pusateri

liront leurs textes (en anglais et en français)

Come here these authors read in French and English!!!

à/at: 19h30:

Au sous-sol de

« Le Next »

17 rue Tiquetonne

75002 Paris

M° Etienne Marcel

RER Les Halles

Bios en francais:
Marie-Louise Chapelle est née à Nevers en 1974. Elle a été publiée pour la première fois par Jean Daive dans sa revue FIN (n°7, 8 et 16). Son livre mettre. (Théâtre Typographique, 2006) propose une « expérience des limites, celles du sens, des formes et des pratiques, des corps comme du texte ». Elle est l’auteur de plusieurs livres d’artistes avec Emmanuelle Pidoux : Corps finis quelconques et fractions qui s’en déduisent par la méthode de l’approximation (1999), La fille avec laquelle j’allais à l’hôtel (2000), et Plus-value (2001). Elle a également écrit des textes qui ont paru dans les Cahiers du Refuge (n°s 149 et 113) avec le cipM et dans Critique, les intensifs: poètes du XXI siècle (2008) (--voir le recensement de ce volume sur Poezibao). Lire l’entretien avec l’auteur sur le site de Double Change, volume 4.

Michelle Naka Pierce est l'auteur de Beloved Integer (Pub Lush / Bootstrap Press, 2007) et TRI/VIA (Pub Lush, 2003), écrit en collaboration avec Veronica Corpuz, ainsi que plusieurs "plaquettes", notamment As transient as square or inside 32 (tir aux pigeons, 2008).. Sa poésie apparait dans les anthologies For the Time Being: The Bootstrap Book of Poetic Journals et Saints of Hysteria: A Half-Century of Collaborative American Poetry. Des entretiens pédagogique ont été publiés dans Rain Taxi, Teachers and Writers, et Transformations. Des extraits de son nouveau manuscrit She, A Blueprint for InterSurface, avec des collages de Sue Hammond West, ont paru ou vont paraitre dans les revues Trickhouse, Mandorla, Foursquare, Sous Rature, Bombay Gin… Elle enseigne à Naropa University aux Etats Unis et se passe actuellement une année sabbatique en Angleterre. Lire l'entretien avec l'auteur en anglais dans Tarpaulin Sky.

Chris Pusateri a publié deux recueils de poésie, Anon (BlazeVOX Books, 2008) et Berserker Alphabetics (xPressed, 2003--disponible sur le web sous forme de pdf, il suffit de cliquer sur le titre ici), ainsi que six "plaquettes", notamment DC Poems (Tir aux Pigeons, 2008), VI Fictions (Gong Press, critique sur Verse) et Flowers in Miniature (Big Game Books, 2006). Sa poésie et ses essais critiques ont paru dans plusieurs revues, notamment American Letters & Commentary, Boston Review, Chicago Review, Jacket, et Verse. Des extraits de son nouveau manuscrit, Common Time, paraîtront prochainement dans les revues Mandorla, Colorado Review, Eleven-Eleven, Fence, Zoland Poetry, et Action, Yes. Né aux Etats-Unis, il habite actuellement à Londres avec sa compagnon, Michelle Naka Pierce.

Bios en anglais:
Poet Marie-Louise Chapelle was born in 1974 and had her first publications appear in Jean Daive’s review FIN (n°7, 8 & 16). Her book Mettre (Theatre Typographique, 2006) offers an “experience in limits – the limits of senses, forms, practices, bodies and text”. She is also the author of several artist books along with Emmanuelle Pidoux: Corps finis quelconques et fractions qui s’en déduisent par la méthode de l’approximation (1999), La fille avec laquelle j’allais à l’hôtel (2000), and Plus-value (2001). She has also had texts in the Cahiers du Refuge (n°s 149 & 113) with the cipM & in the anthology issue Critique: Les intensifs, poètes du XXI siècle which was reviwed recently on Poezibao's site. Read the English version of the interview by Olivier Broassard of MLC on the Double Change site, volume 4.

Michelle Naka Pierce is the author of Beloved Integer (BootStrap Press & PubLush, 2007) and TRI/VIA (PUB LUSH & Erudite Fangs, 2003), a collaboration with Veronica Corpuz & many chapbooks, including As transient as square or inside 32 (tir aux pigeons, 2008). Her work has been anthologized in For the Time Being: The Bootstrap Book of Poetic Journals and Saints of Hysteria: A Half-Century of Collaborative American Poetry and her pedagogical interviews have appeared in Rain Taxi, Teachers and Writers, and Transformations. Excerpts from her new manuscript She, A Blueprint for InterSurface, with collage art by Sue Hammond West, have been published or are forthcoming in Trickhouse, Mandorla, Foursquare, Sous Rature, Bombay Gin, and elsewhere. She teaches avant-garde poetry and hybrid writing at Naropa University in the United States and is currently on sabbatical living in the U.K. Read an interview with Naka Pierce in Tarpaulin Sky. According to poet Laird Hunt, Naka Pierce’s work displays “…a complex adaptive system of memory and desire, a kind of visible city rich in ‘variably negotiated moments of production,’ in ‘oceanic felling,’ in ‘dialogues in solitude,’ in easy energy and hard-earned matter, fearlessly held up to the light, which adumbrates the deepest territories of the heart."

Chris Pusateri is the author of two books of poetry, Anon (BlazeVOX Books, 2008) and Berserker Alphabetics (xPressed, 2003--available in pdf form online, just click the title here), and six chapbooks, including DC Poems (Tir aux Pigeons, 2008), VI Fictions (Gong Press, reviewed on VERSE blog) and Flowers in Miniature (Big Game Books, DC, 2006). His work (both poetry and critical prose) has appeared in many publications, including American Letters & Commentary, Boston Review, Chicago Review, Jacket, Verse, American Book Review, and many others. Excerpts from his new manuscript, Common Time, are forthcoming in Mandorla, Colorado Review, Eleven-Eleven, Fence, Zoland Poetry, and Action, Yes. Born in the United States, he now lives in London with his partner, the poet Michelle Naka Pierce. See him read a poem on YOUTUBE

LECTURE le 19 janvier 2009

2009-01-11T13:12:00.000-08:00

LECTURE lundi January 19th 2009
à 19 heures:

Marie Etienne
et
Marilyn Hacker
presenteront leurs textes en anglais et en français.

IVY WRITERS PARIS presents a bilingual reading by Marie Etienne and Marilyn Hacker to celebrate the award-winning publication of Etienne’s “King of A Hundred Horsemen”(FSG, 2008) translated by Hacker. King of a Hundred Horsemen—in a brilliant translation by Marilyn Hacker that Robert Hass selected for the National Poetry Series’ first Robert Fagles Translation Prize in 2007—is an elegant, deeply affecting work from a master poet. Both poets will read their own work and works in translation.

Au BAR:
Le Next,
17 rue Tiquetonne 75002 Paris,
M° Etienne Marcel / RER Les Halles
ivywritersparis@gmail.com pour être mis sur notre liste de mèls/ to get on our email list.

Bios:
Marie Etienne, auteur de plus que 18 recueils de poésie, est née à Menton mais a passé la plus grande partie de son enfance et de son adolescence en Asie du Sud-Est et en Afrique noire. Elle s’est ensuite installée à Paris et a été pendant dix ans la collaboratrice d’Antoine Vitez. Elle collabore à la Quinzaine Littéraire depuis 1985. Ses principales publications sont , en poésie : Blanc clos, La Répétition, 1977, Le point d’aveuglement, Beauvoir-sur-Mer, 1978, La Longe, Temps actuel, 1981, Lettres d’Idumée, Paris, Seghers, 1982, Le sang du guetteur, Actes sud, 1985, Les Barbares, lettres de casse, 1986, La face et le lointain, Ipomée, 1986, Eloge de la rupture, Ulysse fin de siècle, 1991, Katana, Scanéditions / La dispute, 1993, Anatolie, Flammarion, 1997, prix Mallarmé, Roi des cent cavaliers, Flammarion, 2002 et Les Passants intérieurs, Virgile, 2004. Anthologies : Poésies des lointains, anthologie de la poésie contemporaine, Actes Sud, 1995 et 56 poètes pour Aragon, Dumerchez, 1997. Elle a également fait publier des récits et des écrits sur le théâtre, notamment : Clémence, Balland, 1999, Antoine Vitez, le roman du théâtre, Balland, 2000, Sensò, la guerre, Balland, 2002, L'Inconnue de la Loire, La Table Ronde, 2004, Les soupirants, Éditions Virgile, 2005, "Antoine Vitez, professeur au Conservatoire", les Voies de la création théâtrale, CNRS, 1981 "Le fil de la pelote" (Antoine Vitez metteur et scène et pédagogue), Les Cahiers de la Comédie Française, 1992 et "Antoine Vitez, visage d’un poète", Poésie 95. Vous pouvez entendre deux de ses créations radiophoniques : "Sur l’Hamlet de Vitez", Les Nuits magnétiques, France Culture, 1994 ou "La Distraction", avec Christian Rosset, Atelier de création radiophonique, 1996.

Marie Etienne is the author of more than 18 books in French (see list above), including poetry and essay, as well as writings on theatre. The book “King of a Hundred Horseman” FSG 2008 and translated by Marilyn Hacker is her first published in English.

Marilyn Hacker is the author of eleven books of poems and seven published books of translations from the French. Her poetry collections include : Essays on Departure: New & Selected Poems 1980-2006 (Carcanet, UK, 2007), then all of the following are at W. W. Norton & Co: Desesperanto: Poems 1999-2001, (2003), First Cities: Collected Early Poems (2003) Squares & Courtyards (2000),Winter Numbers (1994), and Selected Poems, 1965-1990 (1994), Love, Death, and the Changing of the Seasons: Poems (1995). Earlier works: Presentation Piece (Viking,1974), Separations (Knopf, 1976), Taking Notice (Knopf, 1980), Assumptions (Knopf, 1985), Going Back to the River (Random House, 1990). She was recently the section editor for France for the collective anthology: The New European Poetry (Graywolf, 2008). Her translations into English from the French include Marie Etienne's “Roi des cent cavaliers / King of a Hundred Horsemen” (1st Robert Fagles Translation Prize, just out with Farrar Strauss, fall 2008); Guy Goffette’s Charlston Blues (Univeristy of Chicago Press, 2007); Vénus Khoury-Ghata’s Nettles (Graywolf Press), André Velter, Claire Malroux’s Edge (Wake Forest UP, 1996), Birds & Bison (Sheep Meadow Press, 2005) & A Long Gone Sun (Sheep Meadow Press, 2000). Other translations she’s completed include works by Hédi Kaddour, Nicole Brossard, Marie Etienne, Anne Hébert, Habib Tengour, & finally Emmanuel Moses’ Last News of Mr Nobody : Selected Poems (Other Press, 2004).

Marilyn Hacker est l’auteur de plus que 11 recueils de poésie et de sept traductions du français. Ses œuvres paraissent également en français : Fleuves et retours, traduit par Jean Migrenne, (Amiot-Lenganey éds, 1993), et La Rue palimpseste, traduit par Claire Malroux, (La Différence, 2004).

Lecture: Alexander Dickow Martin Richet et Thomas Vercruysse!!!

2008-11-30T19:43:00.000-08:00

LE 8 DECEMBRE 2008:
IVY WRITERS PRÉSENTE
une lecture-rencontre en français & en anglais avec les auteurs
Alexander Dickow
Martin Richet
et
Thomas Vercruysse

Lundi le 8 décembre 2008
à 19h30

AT : Le Next
17 rue Tiquetonne 75002 Paris
M° Etienne Marcel / RER Les Halles

BIOS :
Alexander Dickow has been gradually accumulating since 1979. He was first constructed in an unlikely settlement called Lexington, Kentucky, before moving to the even more unlikely city of Moscow, Idaho. He later spent several evenings in Médan and other French cities, and currently lives in Châtillon. His new book from Argol Editions, Caramboles, is written in French and English. He is also the author of essays on the likes of Philippe Beck and Rabelais, as well as poetry reviews. He is currently working on a new poetry chapbook, translations of exciting young American poets into French, and a doctoral dissertation.

Martin Richet contribue traductions, critiques et poèmes aux revues Action poétique, Action restreinte, Cahier Critique de Poésie, Georges, If, Issue, Java, Les lettres françaises, Nioques, L'Orient Littéraire, Petite, Le Quartanier et Tais-toi, là. Ont été ou vont être publiées en volume des traductions de Gertrude Stein, Stacy Doris, Robert Grenier, Hannah Wiener, Carla Harryman, Robert Creeley, Barrett Watten, Bruce Andrews, Alan Davies et Lyn Hejinian. La revue électronique www.doublechange.com a consacré l'essentiel de son quatrième numéro à ses travaux de traductions. Son premier livre de poèmes, Bureau vertical / Onze pour Table, a paru aux Cahiers de la Seine.

Thomas Vercruysse, né en 1978, rédige actuellement une thèse sur "Méthode poétique et mystique sans Dieu d'après le modèle de Valéry". Il est l'auteur de documentaires sur des poètes, ou sur des artistes liés à la poésie (Vénus Khoury-Ghata, Adonis, Théo Angelopoulos...). Ouvrages parus: Théâtre, S'il est amour du pardon in Sans origine fixe (Théâtre du Pélican, SUC, 2006). Poésie Solennité du vide (éd.Contre-allées, 2001) Profil du chant (éd.Encres vives, 2005) Vertige de la flamme (éd.L'Harmattan, 2008).

Lecture: George VANCE et Marco BOUBILLE

2008-10-29T10:16:00.000-07:00

IVY WRITERS PRÉSENTE:
une lecture-rencontre (READING)

en français & In English avec les auteurs

.......George Vance
.......................et
.......Marco Boubille

Lundi le 17 novembre 2008
à 19h30 Gratuit! Free!

AT : Le Next
17 rue Tiquetonne 75002 Paris
M° Etienne Marcel / RER Les Halles
ivywritersparis@gmail.com

Bios:
Ohio-born poet, George Vance, is most recently involved in experiments with word/image fusion, tags, & street art. His hybrid language & image video installation, “HEIGHTS”, was exhibited in Brussels in 2006, & he recently designed a ‘totem’ sculpture with a Kanak artist. Author of Bent Time, a chapbook, his poems have appeared in Paris in Pharos & Upstairs at Duroc. He has read at numerous Paris venues including The American Library, Wice, Paris Writer’s workshop, Live Poets, The Red Wheelbarrow, & as part of the multi-voiced performance group “Quadriphonics” (with Jennifer K Dick, Michelle Noteboom & Barbara Beck). Vance has lived in Liberia, Austria, Germany, France & the French Overseas ‘Country’ of New Caledonia/Kanaky. Some of his poems can be found on the collaborative poetry blog “rewords”, of which he is a member.

Marco Boubille a fait des études de théâtre, de cinéma et de la philosophie, et travaille actuellement dans une grande école d'ingénieurs. Loi n (Les Petits matins, octobre 2008) est son premier livre après avoir été publié en revue (notamment dans Passage d'encre et Hypercourt). Loi n est un diptyque en forme d'enquête poétique qui permet à l'auteur mais aussi au lecteur de retrouver l'enfant qu'il fut, mais définitivement « de loin ». Un premier livre important qui affirme une voie et une démarche originales faites d'émotion, humour parfois burlesque et de formalisme poétique. Voir la critique suberbe sur poézibao de Florence Trocmé : Loi-n-de Marco Boubille (cliquer sur ces liens), ou la critique de Pierre Ménard sure Remue.net à : ARTICLE. Marco Boubille tient également son propre blog: I-Prefer-Not-To-Over.